Kapela Brixtn přichází s novým singlem Vodopád, který otevírá intimní téma sebereflexe, nenaplněných očekávání a hledání vnitřního klidu. Temná, atmosférická rapová skladba staví na osobní zpovědi, syrovém textu a minimalistické produkci, která nechává naplno vyniknout emoci i význam jednotlivých slov.

Hudebně skladba propojuje současný drillový zvuk s citlivou atmosférou. Nekonečně plynoucí rapové sloky postupně přecházejí do minimalistického klavírního outra, které symbolizuje smíření a uzavírá celý příběh. Výsledkem je skladba, která nepracuje s prvoplánovou energií, ale s napětím, tichem a emocemi.

„Vodopád je takovou sebekritickou introspekcí, kde si přiznávám vlastní slabosti a snažím se jim postavit,“ charakterizuje novinku zpěvák a textař Matěj Jelen.

Singl osloví především posluchače interpretů jako Hasan, STEIN27 nebo Dukla, kteří vyhledávají současný emotivní rap s důrazem na silný text, atmosféru a autenticitu.

Vydání skladby doprovází oficiální videoklip a série obsahu na sociálních sítích, která bude postupně rozvíjet vizuální atmosféru i příběh singlu. Brixtn tak navazují na svůj charakteristický rukopis, ve kterém propojují osobní výpověď s moderním zvukem.

Jedna z nejúspěšnějších slovenských kapel IMT Smile se letos v létě vrátí do Prahy. Ve středu 29. července 2026 od 19:30 vystoupí v oblíbeném open-air prostoru Gauč na Výstavišti Praha, kde fanoušky čeká večer plný největších hitů i novější tvorby. V prodeji zbývají poslední vstupenky.

IMT Smile patří už více než tři desetiletí k nejvýraznějším kapelám slovenské hudební scény. V čele s frontmanem Ivanem Táslerem si vybudovali mimořádně silnou fanouškovskou základnu také v České republice, kam se pravidelně vrací. Jejich pražské koncerty se dlouhodobě těší velkému zájmu publika a potvrzují, že IMT Smile mají v Česku silné postavení. 
 
Právě autorský rukopis Ivana Táslera je jedním z hlavních důvodů, proč si kapela drží popularitu napříč generacemi. Jeho tvorba vychází z mimořádně rozmanitého hudebního vkusu – od latinsko-rockové lehkosti přes přímočarý rock až po melodický pop. IMT Smile je známá nejen hity jako Opri sa o mňa, Exotica, Bozk nebo Ľudia nie sú zlí, ale také otevřeností ke spoluprácím napříč hudebními žánry. V minulosti spojila síly například s Chinaski, Benem Cristovao, Nikol Leitgeb (dříve Štíbrovou) a nejnověji také se slovenským rapperem Kalim, jedním z nejvýraznějších představitelů slovenské hiphopové scény.

 
V loňském roce kapela vydala úspěšné album Exoticana, z něhož na koncertě zazní několik skladeb. Chybět ale nebudou ani písně, které se za více než třicet let staly neodmyslitelnou součástí jejich koncertů – velké melodické hymny, jež při živém vystoupení zpívá společně s kapelou celé publikum. Což mimo jiné potvrdil i letošní festival Colours of Ostrava, kde byla kapela IMT smile v sobotním programu headlinerem.
 
Letní koncert v Gauči na Výstavišti nabídne fanouškům možnost zažít IMT Smile v jedinečné atmosféře open-air prostoru. Večer pod širým nebem spojí energii živé kapely, oblíbené hity i novou tvorbu z posledního alba. Vstupenky na koncert jsou k zakoupení zde.

Po jarním vydání alba BED WARS, jehož křest vyvrcholil originální polštářovou bitvou, nasedají ADOVANY do koncertního kolotoče. Léto pro ně nebude znamenat odpočinek, ale desítky hodin na cestách, festivalová pódia po celé republice, nový videoklip, další hudební novinky a zároveň přípravy na vůbec první vlastní turné v Polsku.

Kapela, která si v posledních letech získává stále větší pozornost nejen na české scéně, bere letošní léto jako další důležitý krok. „Když skončí jeden koncert, už přemýšlíme nad dalším. V létě prakticky neexistuje víkend, kdy bychom byli doma. Ale právě to máme na muzice rádi. Každé město, každý festival i každý klub mají vlastní energii a my si to poznávání a pestrost užíváme. Zároveň se potkáváme se spoustou dalších hudebníků, což je pro nás zajímavé, obohacující a příjemné,“ říká frontman kapely Mirek Krutina.

Program kapely bude během léta mimořádně nabitý. Již květen a červen byl pro ně koncertně velmi bohatý a samotné prázdniny pak zahájili čtyřmi na sebe navazujícími vystoupeními na festivalech Okolo Třeboně, Vysočina Fest a Malá Paříž (v Děčíně a Teplicích).  V červenci a srpnu se ADOVANY představí například na Jizera Groove Picnicu, Pivní & Burger Fest v Telči nebo na tradičním koncertě v teplické Šanovské mušli. Chybět nebudou ani klubová vystoupení či speciální koncert v pražském Chapeau Rouge, kde vystoupí společně s havajsko-italskou kapelou Volterra, která bude v té době na evropském turné. Festivalové léto zakončí začátkem září na Mlejnfestu u Domažlic a následně na Nuselských pivních slavnostech v Praze. O dalších vystoupeních se stále průběžně jedná.

Ani po vydání alba BED WARS kapela nezpomaluje. Na streamovacích platformách pokračuje v postupném představování jednotlivých skladeb z nové desky. V červnu vyšly singly France a Everybody’s Got a Dream (před tím v dubnu BED WARS a v květnu Sunshine In My Mind). Fanoušci tak dostávají možnost objevovat nové písně postupně a každá z nich dostává vlastní prostor.

Přes léto zároveň vznikne další videoklip, který naváže na výraznou vizuální stránku kapely. ADOVANY jsou známí tím, že hudbu propojují s nadsázkou, originální estetikou a silným obrazovým příběhem, což potvrdili už u klipů Jako pěna (Ordinary Guy), Vltava i u vizuálu k titulní skladbě nového alba BED WARS.

Přestože kalendář zaplnily koncerty, kapela si během léta vyhradila několik dní také na společné soustředění. Cílem nebude jen příprava nového a pilování stávajícího repertoáru, ale také práce na koncertní show a plánování další etapy. „Na pódiu trávíme spoustu času, ale stejně důležité je se na chvíli zavřít mimo civilizaci, společně tvořit a hledat nové nápady. Právě tam často vzniknou věci, které pak lidé slyší až o několik měsíců později,“ doplňuje Mirek Krutina.

Léto bude zároveň přípravou na další významný milník kapely. Na přelomu října a listopadu vyrazí ADOVANY na své první samostatné polské turné ADOVANY BED WARS PARTY Tour, během kterého odehrají čtyři koncerty ve městech Wrocław, Poznaň, Varšava a Krakov. Pro kapelu jde o logické pokračování zahraničních aktivit a další krok po úspěších na mezinárodní scéně, kde získala například ocenění Band of the Year v New Yorku nebo The Best Soundtrack v Miláně.

Přehled nejbližších koncertů

24. 7. 2026 – Chapeau Rouge & Volterra (European Tour), Praha
1. 8. 2026 – Letní koncert v Šanovské mušli, Teplice
8. 8. 2026 – Jizera Groove Picnic, Turnov
5. 9. 2026 – Mlejnfest, Ždánov u Domažlic
19. 9. 2026 – Nuselské pivní slavnosti, Praha

Podzim 2026 – ADOVANY BED WARS PARTY Tour (Polsko)

Světoznámá zpěvačka Diana Ross (82) v Čechách a na Slovensku nikdy nekoncertovala. Ani v okolních postkomunistických zemích ne. Jedinou výjimkou byla účast na koncertu v Budapešti, který se konal při příležitosti výročí založení maďarského státu v roce 1996. Diana Ross, která byla v roce 1993 zapsána do Guinessovy knihy rekordů jako nejúspěšnější žena v historii hudebního průmyslu, vystoupí 29.07. 2026 v Amfiteátru Lochotín v Plzni. Diana Ross prodala za svůj život více než sto milionů desek po celém světě.  

V roce 2012 získala Diana Ross cenu Grammy za celoživotní přínos. Toto ocenění je udělováno umělcům, kteří během svého života přispěli nahrávacímu průmyslu díly mimořádné umělecké hodnoty. Doslova senzací se v roce 2022 stala vystoupení Diany Ross na Platinové Party v Buckinghamském paláci u příležitosti 60 let britské královny Alžběty II. na trůně a na slavném britském festivalu v Glastonbury. Loni na Silvestra zpívala Diana Ross na do posledního místečka zaplněném náměstí Times Square v New Yorku.

Začátky Diany Ross

Gramofonová firma Motown učinila z Detroitu na dvě dekády středobod rhythm &

bluesové a soulové scény. Tak začala závratná pěvecká kariéra nejslavnější ženské vokální skupiny světové populární hudby všech dob, tria Supremes. Z nahrávky čokoládových krásek Supremes Where Did Our Love Go se stal v létě roku 1964 americký hit číslo jedna. Takových pak přišlo do konce roku 1969 ještě jedenáct. Jiné místo než první tehdy Supremes vlastně neznaly. Splnilo se jim vše, o čem snily celé mládí. Objednávaly si každé šaty, které se jim za výkladem líbily, jejich zájezdový autobus byl až po střechu naplněný krabicemi s novými klobouky. Diana tenkrát skvěle zužitkovala zkušenosti ze školy. Vymýšlela Supremes image, starala se o kostýmy, make-up, účesy. Supremes nejen skvěle zpívaly, tancovaly a s nenapodobitelnou grácií vábily svými lahodnými hlasy posluchačské oběti, ale měly ještě něco těžko definovatelného navíc. Když ovšem i anglické noviny napsaly, že něco takového se ve věhlasném londýnském kabaretu Talk Of TheTown ještě nikdy nestalo a přinesly snímky, na kterých hvězdy jako Engelbert Humperdinck, Cliff Richard, Paul McCartney, ShirleyBassey, stodvacetikilový Solomon King a členové skupiny Shadows třeští nadšením jak námořníci, co po roce na moři zase vidí ženskou, pak to asi nebyl zcela běžný úspěch.

Na koncertu Supremesv roce 1967 v Las Vegas třeštil taky Karel Gott, který se se Supremes seznámil a jako oko v hlavě do konce života střežil  fotografii s věnováním od Diany Ross. Repertoár Supremes a Diany Ross obohatil i repertoár tuzemských zpěváků a zpěvaček. Nejvíce Dianiných písni převzala Marie Rottrová a Dianin zpěvník obohatil repertoár Moniky Absolonové, Jitky Zelenkové, Nadi Urbánkové a Karlů Gotta a Černocha. V roce 1995 nahrála Diana Ross album Take Me Higher a z repertoáru Glorie Gaynor na něj nahrála disco hit I Will Survive. V roce 1999 z této písně s textem Hany Sorrosové Já půjdu dál udělala megahit v Čechách, na Slovensku, v Polsku a Rusku Helena Vondráčková a její koncerty jsou od té doby bez této písně zcela nemyslitelné.

Diana na sólové dráze

V roce 1967 prezident gramofonové firmy Motownu Berry Gordy Jr. opustil manželku a své tři děti. Ale ještě další dva roky trvalo, než se konečně provalilo, že ústřední zpěvačka Supremes Diana Ross a Berry Gordy Jr. tvoří pár. I když se nikdy nevzali, v roce 1971 se jim narodila dcera Rhonda. To už byla Diana Ross druhým rokem na sólové dráze. Její píseň Ain´t No Mountain, High Enough obsadila v srpnu roku 1970 první příčku amerického singlového žebříčku a Diana Ross se rychle zařadila po bok takových hvězd, jakými byly Barbra Streisand či Liza Minelli.

Diana ve filmu

V roce 1972 si Diana Ross zahrála ve filmu Billie zpívá blues svůj velký vzor, legendární zpěvačku Billie Holiday, získala Zlatý glóbus a byla nominována na Oscara. Třetí film Diany Ross Mahagony, který se odehrával v prostředí businessu s módou, propadl. Jediné, co po něm zůstalo a vešlo do dějin, jsou písničky, které v něm zazněly. Hlavně titulní hit Do You Know Where You’re Going To.

Zlaté časy disco divy

V polovině 70. let začaly pro Dianu Ross nejzářivější chvíle její kariéry. Stala se disco divou a tenhle pojem se tenkrát ustálil na disco scéně pro tři jména: vedle Diany pro Glorii Gaynor a Donnu Summer. Když baskytarista z doprovodné kapely Diany Ross, Henry Davis, vzpomínal na nahrávání písně Love Hangover, podotkl, že management Motownu nechal Dianě v nahrávacím studiu přimontovat disco kouli, aby se dokázala správně naladit na novou polohu. A vlastně i na novou roli, kterou měla v showbusinessu hrát. Diana se tenkrát rozloučila s elegantním, ale uhlazeným soulem, protože přišel čas rozzářit taneční parket. Nastala horečka disco music a Diana začala vydávat singly, které se zapsaly do zlatého fondu diskotékové hudby. Tehdy do Dianina života vstoupil génius Nile Rodgers. Tenhle skladatel a kytarista roztančil se svou kapelou Chic celý svět. A dokázal mnohem, mnohem víc. Stál za písněmi Like A Virgin od Madonny a Let´s Dance od Davida Bowieho. A se svým basákem a spolupracovníkem Bernie Edwardsem složil a produkoval v roce 1980 nejúspěšnější album Diany Ross nazvané prostě Diana. Odborná kritika i fanoušci z něho byli nadšení a americký hudební časopis Rolling Stone ho zařadil mezi pětset nejdůležitějších alb hudební historie. Píseň Upside Down označili čtenáři prestižního britského hudebního časopisu Melody Maker za nejlepší diskotékový titul roku 1980 a tento hit je dodnes nejúspěšnějším a nejprodávanějším Dianiným singlem. A písně I´m Coming Out, My Old Piano a Tenderness z alba Diana znějí po 46 letech stále svěže, zábavně a chytlavě a pořád táhnou na taneční parket. Jsou dodnes ukázkami nadčasové diskotékové hudby.

Nekonečná láska

V dubnu roku 1981 pracoval Lionel Richie na albu country barda Kennyho Rogerse, pro kterého mimochodem napsal nádhernou baladu Lady, když se v noci dozvěděl, že jeho píseň o nekonečné lásce by s ním ráda nazpívala Diana Ross. Lionel Richie nechal v nahrávacím studiu Rogerse Rogersem a ve tři ráno odletěl soukromým letadlem za Dianou do Rena ve státě Nevada, což mu nikdy KennyRogers neodpustil. Nicméně Lionel Richie nikdy nemusel svého náhlého rozhodnutí litovat, protože jeho milostný duet s Dianou Ross Endless Love obletěl doslova celý svět. A stal se jednou z nejhranějších skladeb na svatbách a pohřbech všech dob.

Diana a její milenci kontra Michael Jackson

Diana Ross objevila pro svět populární hudby Michaela Jacksona a Michael se svými sourozenci The Jackson 5 účinkoval v roce 1971 v Dianině TV show Diana. Diana se stala celoživotním vzorem Michaela Jacksona.  V roce 1977 hrála Diana Ross postavu Dorothy ve filmu The Wiz (Čaroděj). Úlohu Strašáka v tomto filmu hrál Michael Jackson. Duet Diany Ross s Michaelem Jacksonem Ease On Down The Road z filmu The Wiz se v americkém singlovém žebříčku umístil na 41. místě. V roce 1982 Michael Jackson napsal a produkoval pro Dianu Ross píseň Muscles. Michaelovým snem bylo se Dianě co nejvíce podobat. Nakonec s ním Diana Ross zpřetrhala všechny svazky, neboť jí začaly unavovat mnohahodinové noční rozhovory s králem popu. Nedokázala pochopit jeho patologické vidění světa, začali se rozcházet v názorech takřka na všechno. Mnohokrát mu chtěla pomoci z jeho osamělého způsobu života. Měla však jednu podmínku. Že se sejdou tváří v tvář a Michael se pokusí něco sám se sebou udělat. Jackson se však takového setkání bál, měl obavy, že už ho Diana Ross, se kterou se řadu let neviděl, nepozná. Hlas v telefonu byl pro něho důležitější. Po léta Michael Jackson nesmyslně žárlil na všechny Dianiny milence. A že jich bylo! Například herec Warren Beatty, zpěvák Julio Iglesias, frontman americké rockové skupiny Kiss Gene Simmons nebo Barry Gibb ze skupiny Bee Gees. Toho nesnášel Jackson tak, že ho Diana Ross raději pustila k vodě. A to se Barry Gibb zasloužil o to, že Michael Jackson v roce 1985 nazpíval Dianě sbory do písně Eaten Alive. Tuhle písničku napsali dnes už zmínění Bee Gees právě s Michaelem Jackson. Ten veřejně snil o tom, že si Dianu Ross jednou vezme za ženu.

Co je spojilo? Diana, Dolly Parton, Julio Iglesias, Karel Gott, Helena Vondráčková a Daliah Lavi

V roce 1991 nazpívala Diana Ross nádhernou baladu When You Tell Me That You Love Me. Původní verze Diany Ross tak nadchla americkou zpěvačku Dolly Parton, že požádala Julia Iglesiase, aby s ní tuhle píseň nazpíval. Když ji Julio poprvé slyšel, netušil, že originál pochází z repertoáru Diany Ross. Karel Gott o této písni ve svém rozhlasovém pořadu Zpátky si dám tenhle film prohlásil: „Stejně jako Julio Iglesias jsem na tom byl i já, když mi ji v roce 1994 přehrál můj německý manažer Wolfgang Kaminski tuto píseň právě v podání Julia Iglesiase a Dolly Parton s tím, že bych ji měl rozhodně nazpívat v němčině. Zeptal jsem se tenkrát Wolfganga s kým, že by to mělo být. A on mi hned doporučil zpěvačku, herečku a někdejší úspěšnou modelku izraelského původu Daliah Lavi, které dělal stejně jako mně manažera. Německá verze této písně, náš duet Ich bin da um dich zulieben,  zvítězil roku 1995 v březnové hitparádě německé televizní společnosti ZDF a o rok později jsme s ním obsadili také 5. místo v Superhitparádě této televizní společnosti za rok 1995. A že jste o Daliah Lavi nikdy neslyšeli? Ale ano, jen si vzpomeňte. Znáte ji přece už od roku 1964, z filmové mayovky Old Shatterhand, ve které si zahrála La Palomu – Bílou holubici. Baladu When You Tell Me That You Love z repertoáru Diany Ross jsem pak v letech 2002 – 2003 zpíval s Helenou Vondráčkovou s Borovcovým textem Když mě přijmeš do svých svátků na našem společném turné po Čechách, Moravě a Slovensku“.

Lásky Diany Ross

Diana Ross byla dvakrát vdaná a dvakrát je rozvedená. Poprvé si vzala židovského manažera Boba Silbersteina, se kterým má dvě dcery. Do prvního manželství vstupovala ve druhém měsíci těhotenství, přičemž nastávající manžel nebyl otcem Dianiny nejstarší dcery Rhondy. Tím, jak jsem dnes už uvedl, byl zakladatel legendární černošské firmy Motown, BerryGordy Jr.  Podruhé se provdala v roce 1986 za pohádkově bohatého norského rejdaře Arne Naesseho. Seznámili se na dovolené na Bahamách a brali se v Ženevě za přítomnosti dvousetčtyřiceti pozvaných hostů. Při svatebním obřadu jim zpíval chlapecký sbor z Norska a StevieWonder. Jestli někdo neměl ze svatby pražádnou radost, byla Dianina tchyně. Od začátku tvrdila, že tahle ženská synovi štěstí nikdy nepřinese.  Arne Naesse byl vášnivým horolezcem a ač zdolal Mount Everest, Dianu Ross se mu zkrotit nepodařilo. Ani když se jim narodili dva synové. K šílenství ho přiváděl Dianin životní styl. Na padesát tisíc dolarů vycházel měsíčně její šatník, neboť všechno oblečení musela mít jen od slavné módní návrhářky Donny Karan, na dvacet tisíc pronájem víkendových domů v nejrůznějších koutech světa a na pětadvacet tisíc nájem soukromých letadel. V roce 2000 se rozvedli a Diana Ross se o tom, že její manžel podává žádost o rozvod, dozvěděla jako poslední. O nadcházejícím rozvodu informoval v roce 2000 Arne Naesse manželku prohlášením v televizní talk show, v níž byl hostem. Vášeň pro horolezectví se nakonec stala Arnemu Naesseovi osudnou. V roce 2004 se ve věku 66 let se zřítil ze stěny jedné hory v pohoří Drakenstein, na kterou se v Jižní Africe snažil vylézt. Diana Ross o něm vždy hovořila jako o největší lásce svého života. Díky svým pěti dětem je Diana Ross osminásobnou babičkou.

Ohromný zážitek

Dianu Ross jsem viděl koncertovat dvakrát. Poprvé v roce 1994 na světovém veletrhu gramofonových společností a hudebních nakladatelství MIDEM ve francouzském letovisku Cannes, podruhé v roce 2003 na Muzejním náměstí v Bonnu. Splnil se mi životní sen. Koncerty Diany Ross mne nadchnuly nejen jejím krásným hlasem a pěveckou technikou, ale i oslnivou elegancí jejích kostýmů, úžasnou kapelou a sboristy. Nikdy na tyhle koncerty nezapomenu. Líbily se určitě víc, než koncert Barbry Streisand v Berlíně. Z Diany Ross jde neskutečné množství pozitivní energie.

Dianino Thank You

V roce 2021 vydala Diana Ross své pětadvacáté album ThankYou, které je jejím poděkováním fanouškům za dlouholetou přízeň. Album vzniklo během lockdownu, bylo nahráno v jejím domácím studiu a Diana se na všech třinácti písních podílela jako skladatelka a textařka. 

Diana Ross má za sebou neuvěřitelnou kariéru. Viděla evoluci hudebního průmyslu z první ruky a rozhodně má co vyprávět. Dočkáme se ještě celovečerního filmu o jejím životě? Z Diany Ross se stala ikona filmu, módy i popkultury. Zpívala americkým prezidentům, královně Alžbětě II. a japonskému císaři. Získala nejvyšší americké civilní vyznamenání a už šest desetiletí koncertuje po celém světě. Koncert Diany Ross v Amfiteátru Lochotín v Plzni 29. července letošního roku se na 100% stane kulturní událostí roku, která se nebude opakovat!

Welshly Arms se po více než třech letech vrací do Prahy. Americká kapela z Clevelandu, která si získala fanoušky po celém světě díky energickému spojení blues-rocku, soulu, gospelu a moderní produkce, vystoupí 24. července 2026 v Lucerna Music Baru. Vstupenky pořídíte na musicbar.cz a v síti GoOut.

Největší průlom přinesl Welshly Arms singl Legendary, který se stal globálním hitem, jejich hudba zazněla i v traileru Tarantinova filmu Osm hrozných nebo ve hře FIFA. Kapela si však rychle získala renomé i jako výjimečná koncertní síla. Jejich vystoupení stojí na výrazném vokálu Sama Getze, mohutných sborech a refrénech, které dokážou strhnout celý sál.

Po úspěšných albech No Place Is Home a Wasted Words & Bad Decisions pokračují Welshly Arms ve své cestě napříč rockem, soulem a blues. Do Prahy přivezou jak své největší hity, tak novější tvorbu, která potvrzuje, proč patří mezi nejvýraznější americké kapely své generace.

Vstupenky jsou v prodeji na webu musicbar.cz a v síti GoOut.

Poslední červencový a první srpnový den bude Jiříkov u Rumburku opět patřit hudbě, skvělé atmosféře a tisícům návštěvníků. V pátek 31. července a v sobotu 1. srpna 2026 se uskuteční další ročník oblíbeného HoumrFestu, který během dvou dnů nabídne pestrý program na dvou hudebních scénách, desítky účinkujících, kvalitní gastronomii i zázemí pro celé rodiny.

Na festivalových pódiích se představí populární kapely O5 a Radeček, Wohnout, Krucipüsk, BUTY, Yo Yo Band, Portless, zpěvačka Olga Lounová s kapelou, kouzelník Richard Nedvěd a řada dalších interpretů. Celkem se návštěvníci mohou těšit na osmnáct hudebních i zábavních vystoupení. Celým programem provede zkušený moderátor a DJ Aleš Matoušek, který se postará o pohodovou atmosféru po oba festivalové dny.

„O HoumrFest je letos opravdu velký zájem a vstupenky rychle mizí. Do konce června je možné vstupenky pořídit za zvýhodněnou cenu. Kdo si chce užít skvělý hudební zážitek v pohodové atmosféře s rodinou a přáteli, měl by si své místo zajistit co nejdříve na www.houmrfest.cz,“ říká Vladislav Dykast, organizátor a zakladatel festivalu.

Festival tradičně nabídne zdarma stanové městečko, dostatek parkovacích ploch a širokou nabídku občerstvení po celou dobu konání. Díky přátelské atmosféře, kvalitnímu hudebnímu programu a příjemnému prostředí patří HoumrFest mezi nejvýznamnější kulturní akce ve Šluknovském výběžku a každoročně přitahuje návštěvníky z celé České republiky i blízkého příhraničí.

Součástí víkendu bude také sportovní událost Houmr Triatlon, která se v Jiříkově koná již tradičně. Závod nabídne tratě pro zkušené sportovce i rekreační účastníky a stává se stále oblíbenější součástí festivalového programu. Spojení sportu, hudby a společenského setkávání vytváří jedinečnou atmosféru, díky níž si na své přijdou závodníci, fanoušci i celé rodiny. Více informací o závodu je k dispozici na www.htriatlon.cz.

Předprodej vstupenek: www.houmrfest.cz

( https://tickets.nfctron.com/event/ht-agentura-sro/houmrfest-2026/cart)

Ceny vstupenek

• do 30. června: 269 Kč / 404 Kč (jednodenní / celý festival)
• v červenci: 314 Kč / 494 Kč
• na místě: 400 Kč / 650 Kč

Morava zažila výjimečný den. Na zaplněném náměstí v Přerově přivítali davy fanoušků wimbledonskou vítězku, tenistku Lindu Noskovou, která se po svém životním úspěchu vrátila do rodného města. Slavnostní atmosféru doprovodila kapela O5 a Radeček, která zahrála své největší hity.

Náměstí zaplnily stovky lidí, kteří přišli Lindě Noskové poděkovat za skvělou reprezentaci českého tenisu. Nechyběly ovace, dojetí ani společné zpívání známých písní kapely O5 a Radeček. „Pro nás to byla velká čest, že jsme mohli zahrát pro Lindu Noskovou i pro celé náměstí, které ji v Přerově přivítalo. Moc jsme si to užili. Linda je tady od nás, a tak jsme jí ve finále samozřejmě drželi palce. Stejně tak jsme fandili i prostějovské Karolíně Muchové. A navíc dělat předkapelu wimbledonské vítězce? To jsme zažili poprvé a byla to prostě bomba,“ říká zpěvák kapely Tomáš Polák.

Návrat Lindy Noskové do Přerova se proměnil ve velkou oslavu jejího sportovního úspěchu i hrdosti na rodačku, která dosáhla jednoho z největších triumfů na nejslavnějším tenisovém turnaji světa.

„Linda si s námi během koncertu zazpívala, a když pak přišla za námi do šatny, zatančila si taneček na píseň Hory. Věnovali jsme jí naši vlastní pálenku Radečkovici jako povolený doping, moji typickou čepici a taky naše album HoraLove. Největší radost ale měla ze slivovice, prostě holka z Moravy,“ dodává s úsměvem Tomáš.

Kapela O5 a Radeček si užívá mimořádně nabité koncertní léto a připravuje vydání očekávaného Best of alba. S fanoušky ho pokřtí 14. října 2026 v pražském Lucerna Music Baru. Zároveň kapela nedávno oznámila svůj dosud největší koncert v historii. V sobotu 26. února 2028 zahraje v pražské O2 areně, kde připravuje výjimečný hudební večer za doprovodu Moravské filharmonie Olomouc. Lístky na všechny koncerty jsou již v prodeji.

Po loňském úspěchu se vrací festival Kotel Hell, který slibuje ještě větší porci hudby, zábavy i skvělé gastronomie. Na návštěvníky čeká celodenní program, vůně kotlíkového guláše, soutěže pro malé i velké a především koncerty předních českých rockových a metalových kapel.

Největší hvězdou letošního ročníku bude legendární Arakain, který se představí jako hlavní headliner festivalu. Chybět ale nebudou ani Totální nasazení, Zakázaný ovoce, Civilní obrana, Brutální Jahoda, Seven, Aightball nebo Náhoda. Program nabídne více než dvanáct hodin živé muziky, která rozezní celý areál.

O nejlepší guláš rozhodnou známé osobnosti

Hudba ale nebude jediným lákadlem. Nedílnou součástí festivalu je soutěž ve vaření kotlíkového guláše, která každoročně přitahuje velkou pozornost návštěvníků.

O tom, kdo si odnese titul nejlepšího guláše festivalu Kotel Hell, letos rozhodne hvězdná porota. Soutěžní speciality bude hodnotit populární kuchař Jiří Babica společně se známou zpěvačkou Marcelou Březinovou. Oba budou posuzovat chuť, vůni, originalitu i celkové provedení jednotlivých gulášů.

Návštěvníci navíc nebudou jen přihlížet. Připraveny budou ochutnávky soutěžních gulášů a pro ty nejodvážnější také speciální EXTRA pálivý guláš, který prověří, kdo opravdu zvládne pořádně ostrou porci.

Festival pro celou rodinu

Kotel Hell myslí i na rodiny s dětmi. Nejmenší návštěvníci se mohou těšit na skákací hrad, malování na obličej a další zábavné aktivity.

Dospělí si mezitím mohou vyzkoušet svou zručnost v různých soutěžích, například v zatloukání hřebíků nebo oblíbené hře Cornhole.

Oheň, světla a nezapomenutelná show

Večerní atmosféru ještě umocní vystoupení českobudějovické kapely Seven, která je proslulá velkolepou fire show. Spojení živé hudby, ohně a světelných efektů promění festivalový areál v jedinečnou podívanou.

Moderní festival bez front

Pořadatelé nezapomněli ani na komfort návštěvníků. V celém areálu bude fungovat bezhotovostní systém NFCtron, díky kterému lze jednoduše platit festivalovým náramkem bez hledání hotovosti.

Harmonogram

11:00 – otevření areálu a zahájení soutěže ve vaření guláše

11:30 – první koncert

16:00 – ukončení soutěže

17:30 – vyhlášení vítězů soutěže o nejlepší kotlíkový guláš

23:40 – poslední koncert

01:30 – ukončení festivalu

Proč letos vyrazit na Kotel Hell?

✔ Legendární Arakain jako hlavní hvězda festivalu.

✔ Silný line-up rockových a punkových kapel.

Slavnostní zahájení 27. ročníku mezinárodního hudebního festivalu Letní slavnosti staré hudby bude již ve čtvrtek 16. července v kostele Panny Marie a slovanských patronů v Emauzském opatství patřit české premiéře předního londýnského vokálního souboru Stile Antico. V programu s názvem Legendae sanctorum dvanáctičlenný soubor oživí repertoár z per anglických, franko-vlámských, italských a španělských velikánů renesanční polyfonie. „Program připravený přímo pro náš festival představí část ‚hudební hagiografie‘ 16. a počátku 17. století a připomene významné postavy křesťanské tradice, které byly vnímány jako vzory zbožného života a o jejichž životech vypráví specifický literární žánr – legendy,“ vysvětluje Josefína Matyášová, ředitelka festivalu Letní slavnosti staré hudby. Zpívat se bude například ke cti sv. Jakuba, Ondřeje, Cecilie, Kateřiny či Františka z Assisi, od jehož úmrtí letos uplyne rovných 800 let.

Soubor Stile Antico patří mezi nejinovativnější vokální uskupení v oblasti staré hudby. Jeho dvanáct členů si svěžím a živým pojetím renesanční polyfonie získalo publikum již na čtyřech kontinentech. Nahrávky souboru figurují v žebříčcích nejprodávanějších hudebních alb a byla jim udělena řada ocenění, mimo jiné Gramophone Award for Early Music, Diapason d’Or de l’Année či Edison Klassiek.

Ansámbl obdržel tři nominace na cenu Grammy. Koncert v přímém přenosu nabídne Český rozhlas Vltava.

Letošní ročník festivalu nese podtitul MÝTY A LEGENDY a prostřednictvím hudby inspirované dávnými příběhy zve za poklady evropské hudební historie. 5. srpna jej uzavře večer propojující operní tvorbu Georga Friedricha Händela a Henryho Purcella se světskými kantátami Johanna Sebastiana Bacha v podání rezidenčního ansámblu Collegium Marianum a německého basbarytonisty Andrease Wolfa.

Více informací a předprodej vstupenek na www.letnislavnosti.cz.

Pestrá dramaturgie Letních slavností staré hudby, inspirovaná světem mýtů a legend a symbolizovaná bájným ptákem fénixem, zve letos publikum na cestu za známými i pozapomenutými příběhy evropské hudební tradice. Připomene osobnosti, které významně utvářely dějiny hudby, a vedle slavných děl představí také skladby dosud ukryté v archivech. V koncertních programech připravených přímo na objednávku festivalu zazní v podání mezinárodně respektovaných ansámblů i sólistů řada děl ve světové či české novodobé premiéře. Právě tento dramaturgický přístup je pro Letní slavnosti staré hudby charakteristický a oceňovaný již téměř tři desetiletí. Publikum se může těšit také na zvuk neobvyklých historických nástrojů, například chitarrone, colascione, oudu, setaru či cinku.

Druhý festivalový večer zavede posluchače na Trojský zámek, kde vlámský soubor Scherzi Musicali pod vedením Nicolase Achtena připomene nadčasový příběh bájného pěvce Orfea. Následující koncert v Letním refektáři Strahovského kláštera nabídne antické téma Iásona a Argonautů v podání německého souboru I Zefirelli prostřednictvím instrumentální hudby raného baroka. Španělská houslistka Miriam Hontana a soubor OBNI poté představí v kostele sv. Šimona a Judy program věnovaný vrcholným dílům italské houslové školy. Poprvé se na festivalu představí také mezinárodní projekt Metamorfosi, který v Trojském zámku propojí hudební tradice Východu a Západu v dialogu inspirovaném antickými Proměnami. Do zlatého věku anglické hudby zavede publikum soubor Vittorio Ghielmi Viol Quartet, jenž v Lobkowiczkém paláci představí repertoár pro gambové consorty včetně děl Henryho Purcella. Závěrečný koncert bude tradičně patřit rezidenčnímu souboru Collegium Marianum pod vedením Jany Semerádové. Program připravený přímo pro festival propojí v kostele sv. Šimona a Judy operní tvorbu Georga Friedricha Händela a Henryho Purcella se světskými kantátami Johanna Sebastiana Bacha a vyzdvihne nadčasovou inspiraci mytologickými tématy. Sólistou večera bude německý basbarytonista Andreas Wolf.

Legendae sanctorum

„In honorem Sanctorum…!“ Zahajovací koncert 27. ročníku zazní v nadpozemské akustice kostela Panny Marie a slovanských patronů v Emauzském opatství. O nezapomenutelný zážitek se postará fenomenální londýnský soubor Stile Antico, jenž v České republice vystoupí úplně poprvé. Úhelným kamenem večera bude úcta ke svatým – velkým mužům a ženám víry, kteří byli vnímáni jako vzory zbožného života a o jejichž životech vypráví specifický literární žánr – legendy. Zpívat se bude například ke cti sv. Jakuba, Ondřeje, Cecilie, Kateřiny či Františka z Assisi, od jehož smrti uplyne v roce 2026 rovných 800 let.

Program, sestavený přímo pro tuto příležitost, oživí repertoár z per anglických, franko-vlámských, italských
a španělských velikánů renesanční polyfonie a představí část „hudební hagiografie“ 16. a počátku 17. století. Orámují jej Credo z Missa papae Marcelli a Allegriho Miserere mei – díla, která jsou sama o sobě opředena mnohými hudebněhistorickými mýty a legendami. Nechte se pohltit mozaikou dvanácti hlasů, v níž se hudba, historie a křesťanská mystika složí v jeden proud čisté krásy!

Orfeo ed Euridice

Nesmrtelný příběh bájného pěvce Orfea vypráví o tom, jak mocné je umění a především hudba, která dokáže obměkčit i vládce podsvětí. Zároveň však varuje před lidskou slabostí, zvláště strachem a pochybami, jež mohou zničit i tu největší naději… Tato báje inspirovala mnoho (nejen italských) autorů renesance a rodícího se baroka – Claudia Monteverdiho, Jacopa Periho či Giulia Cacciniho nevyjímaje.

Okouzlující pěvcův hlas dokázal uchvátit bytosti lidské i mytické. Stejně jako Orfeus a Giulio Caccini,
i umělecký vedoucí souboru Nicolas Achten se při zpěvu doprovází na rozmanité drnkací nástroje – teorbu, chitarrone, harfu či colascione. Instrumentář proslulého vlámského souboru Scherzi Musicali je však ještě pestřejší – posluchači uslyší i další méně známé nástroje (lirone) užívané pro doprovod zpěvu kolem roku 1600. Po všech stránkách mimořádný večer se uskuteční v jedné z nejvýznamnějších a také nejkrásnějších barokních památek v Čechách, která je díky své bohaté malířské i sochařské výzdobě mytologií přímo prostoupena…

Viaggio magico

S německým souborem I Zefirelli se posluchači vydají na bájnou výpravu a vystoupají z Letního refektáře Strahovského kláštera přímo na palubu legendární lodi Argó, s níž argonauti pátrali po zlatém rounu. Příběh
o Iásónovi a jeho dobrodružné cestě patří k nejvýznamnějším řeckým mýtům a je symbolem spolupráce, vytrvalosti, lidské touhy po poznání a odhodlání překračovat hranice, jakož i morální nejednoznačnosti či prchavosti pozemské slávy a bohatství…

Program sestavený z instrumentálního repertoáru raného italského baroka, plného působivých hudebních vyjádření rozmanitých citů, vášní a nálad, nabídne neodolatelný zpěv Sirén, ladný tanec nymf, dramatické mořské bouře i obdiv k oslnivému lesku zlatého pokladu. Připomene také odstíny osudového příběhu Iásóna a Médey – od bezbřehé lásky přes zradu až ke kruté pomstě – a nakonec zlato jako symbol krásy a triumfu, ale zároveň pomíjivosti a klamné iluze.

Violino virtuoso

Koncert Violino virtuoso přenese posluchače do doby, kdy se housle staly středobodem hudebního světa
a kdy italská virtuózní škola definovala hranice technické dokonalosti a zároveň čerpala podněty z kulturního dědictví jiných národů, v čele s exotickou přitažlivostí Pyrenejského poloostrova. Program přinese temperamentní španělské rytmy a jiskřivé barvy, kompozice „houslového mága“ Francesca Marii Veraciniho, ikonickou Corelliho La Follii postavenou na divokém iberském tanci či legendární Tartiniho Ďáblův trylek, sonátu opředenou mýtem o skladatelově snu, v němž jej hře na housle učil sám ďábel…

V majestátní kulise kostela sv. Šimona a Judy a v doprovodu souboru OBNI (Objeto Barroco No Identificado) rozezpívá svůj nástroj španělská houslistka Miriam Hontana, která oslovuje publikum citlivou, osobitou
a emocemi nabitou interpretací a schopností nechat hudbu „mluvit“ – proměňovat technickou dokonalost ve skutečný hudební dialog. Tento koncert bude jejich prvním vystoupením v České republice.

Metamorfosi

Mýty a legendy provázejí lidskou civilizaci od samotných jejích počátků a jsou jedním z pilířů lidské kultury. Poskytovaly odpovědi na otázky po původu světa, života, lidstva i smrti… Program večera situovaného do mimořádné atmosféry Trojského zámku se vydá za kořeny západní i východní civilizace a vytvoří pomyslný hudební epos o jejich metamorfózách. Rámovat jej budou postavy z Ovidiových Proměn – nymfy Échó
a Dafné, pěvec Orfeus a věštkyně Sibyla.

Interprety večera budou renomovaní hudebníci z různých koutů světa, kteří ve společné symbióze nacházejí vlastní hudební jazyk a zvukovou „krajinu“. Farsi (tradiční hudba spojená s kulturní identitou Persie/Íránu) či tarab (tradiční arabský zpěv emotivní a repetitivní formy) se setkají s chorálem, renesanční polyfonií, barokními passaggii, lidovými písněmi i improvizacemi. Hudební odysea zahrnuje repertoár 10.–18. století
a staví most mezi Východem a Západem s jasnou touhou po dialogu a hledání společného hudebního dědictví. Jedinečná idea tohoto projektu vznikla přímo pro MHF Letní slavnosti staré hudby.

Phantasy

Viola da gamba díky svému sametovému a stříbřitému tónu i široké paletě artikulačních prostředků od jemného šepotu až po energické, dramatické akcenty právem platí za jeden z nejoblíbenějších nástrojů hudební historie… Její schopnost obejmout prostor a rozezpívat ticho se každopádně těšily značné oblibě
v Anglii 16. a 17. století. Posluchači koncertu v Lobkowiczkém paláci se vydají do zlatého věku anglických gambových consortů spolu se členy Vittorio Ghielmi Viol Quartet, v jejichž rukou tyto nástroje promlouvají jako lidský hlas a vyjadřují hluboké emoce.

V programu sestaveném z děl proslulých, ale i téměř zapomenutých autorů nalezneme mnoho odkazů na antická božstva, nadpřirozené postavy i známé mytologické příběhy. Jádro večera tvoří Purcellovy Fantasie, které jsou považovány za jedny z nejlepších a také nejkomplikovanějších děl tohoto žánru: zahrnují propracovaný kontrapunkt a dokonalé ovládnutí všech polyfonních technik té doby.

Mythologia aeterna

Slavnostnímu zakončení 27. ročníku budou přihlížet sami olympští bohové. Mytologie poskytovala básníkům
i skladatelům bohatý repertoár dramatických postav, symbolů, archetypálních motivů či nadpřirozených událostí, které umožňovaly emocionálně výrazné hudební zpracování. Univerzální a nesmrtelné příběhy pracovaly s lidskými ctnostmi, neřestmi, vášněmi, radostnými událostmi i tragickým osudem…

V programu závěrečného koncertu, sestaveného z operních árií z oper Georga Friedricha Händela a Henryho Purcella a jen zřídka uváděných světských kantát Johanna Sebastiana Bacha (zkomponovaných na zakázku lipské univerzity k poctě saské panovnické rodiny a profesorů univerzity), bude posluchač moci obdivovat invenční melodiku, odvážné harmonie, barevnou instrumentaci, živou rytmiku i brilantní virtuozitu. Večer rozezní jedinečný témbr německého basbarytonisty Andrease Wolfa, půvabná flétna v rukou Jany Semerádové, jakož i interpretační mistrovství rezidenčního souboru festivalu Collegium Marianum.

Letošní 21. ročník hudebně-kulturního festivalu Hrady CZ, jenž jako jediný svého druhu spojuje špičku české i slovenské hudební scény s atmosférou historických památek, odstartuje v pátek a sobotu 10. a 11. července na Točníku u Prahy. Hradní „šňůra“ se dále během prázdnin přesune na Kunětickou horu, Švihov, letos zcela poprvé na Hlubokou nad Vltavou, Veveří, Hradec nad Moravicí, Bouzov a své letošní turné zakončí 29. a 30. srpna na Bezdězu. V pátek na Točníku vystoupí kapely Rybičky 48 a Mig 21, milovníci rapu ocení vystoupení Rytmuse. V sobotu se mohou návštěvníci těšit na prodloužené sety kapely Mirai a Daniela Landy, chybět nebude Vypsaná Fixa, Lenny nebo Tomáš Klus. Festival Hrady CZ nabízí v ceně vstupenky možnost prohlídky hradů Točník a Žebrák zdarma během sobotního odpoledne, ta je samozřejmě limitovaná kapacitními možnostmi památek.

V pátek se areál se dvěma pódii s majestátním výhledem na hrad Točník otevře v půl čtvrté odpoledne, vystoupí zde dále „tanzmetaloví“ Trautenberk,  žánrově kreativní Grey256 či popová kapela Vega Elektra. Své dvacáté narozeniny letos s návštěvníky festivalu oslaví největší karneval masek, který se koná jako součást programu v půl osmé večer. Každý, kdo přijde v masce na pódium, dostane odměnu. Na všech zastávkách festivalu Hrady CZ publikum skandováním vybere vždy tři nejlepší masky, které postoupí do velkého finále s vyhlášením 17. listopadu 2026, hlavní cenou pro absolutního vítěze budou volné vstupenky na další ročník festivalu a různé věcné ceny.

V sobotu se areál na loukách pod hradem Točník otevře pro návštěvníky v půl jedenácté dopoledne. Dále se můžou fanoušci těšit na crazy-rockovou skupinu Harlej, crossoverové Krucipüsk, kombinující metal, rock a punk, písničkáře Xindla X, stále oblíbenější Brixtn, devadesátkový sound přivezou hradní nováčci Adaline. „V jednotlivých zastávkách festivalu Hrady CZ neděláme rozdíly, všude jedeme na sto dvacet procent a celý koncert se snažíme vždy dělat speciální. Místo nafukovací jahody mám připraveno jiné ,plavidlo‘, na kterém budu jezdit po lidech. Zároveň chystáme úplně novou scénu na míru pro Hrady CZ, půjde o velkou konstrukci našeho domácího bejváku, je to docela vychytávka,“ láká na festival Hrady CZ Mirai Navrátil.

Organizátoři festivalu opět spolupracují s Národním památkovým ústavem. Pro návštěvníky s festivalovou vstupenkou budou v sobotu odpoledne zdarma otevřené prohlídkové okruhy hradů Žebrák a Točník dle kapacit památek. Ve všech areálech bude k dispozici kromě pestré nabídky občerstvení také rodinná zóna pro děti a rodiče, stan Playhouse s chill-out zónou a herními aktivitami pro odpočinek od festivalového ruchu nebo klasická hospoda s točeným pivem do skla a samozřejmě i různé volnočasové aktivity. Organizátoři festivalu také vyhlašují pro návštěvníky fotosoutěž o hodnotné ceny. Fotografie z letošního ročníku festivalu lze pomocí QR kódu ve festivalové brožuře (k dispozici v areálu festivalu) vkládat přímo z místa konání. Placení na festivalu bude letos opět probíhat formou bezhotovostního systému s dobíjecími náramky, jiná platba nebude na festivalu akceptována. Více info na https://www.hradycz.cz/prakticke/cashless/.

Ubytování na festivalu Hrady CZ je možné ve třech různých kategoriích. Nejvyšší level komfortu nabízí VIP kemp PLUS „hotelového standardu“ v ceně s připraveným postaveným stanem, dvěma či čtyřmi pohodlnými karimatkami a spacáky a nadstandardním sociálním zařízením (splachovací toalety, sprchy) včetně recepce. Střední třídou je VIP kemp na úrovni klasických moderních kempů se sprchami a splachovacími toaletami, non-stop recepcí, úklidovými a cateringovými službami. I nadále lze využít klasické stanové městečko zdarma s toaletami, pitnou vodou a koši na odpad. K dispozici budou i návštěvníkům úschovny kol a zavazadel a místa pro dobíjení telefonů. Kapacita VIP kempu i VIP kempu PLUS je omezena.

Festival Hrady CZ se letos odehraje na Točníku ve Středočeském kraji (10. – 11. 7.), na Kunětické hoře v Pardubickém kraji (17. – 18. 7.), na Švihově v Plzeňském kraji (24. – 25. 7.), v Hluboké nad Vltavou v Jihočeském kraji (31. 7. – 1. 8.), na Veveří v Jihomoravském kraji (7. – 8. 8.), na Hradci nad Moravicí v Moravskoslezském kraji (14. – 15. 8.), na Bouzově v Olomouckém kraji (21. – 22. 8.) a na Bezdězu v Libereckém kraji (28. – 29. 8.).

Lístky na festival Hrady CZ lze zakoupit přes NFCtron na www.hradycz.cz/vstupenky. Lístek na pátek lze do dne před akcí zakoupit za zvýhodněnou cenu 1300 korun, na sobotu 1400 korun, permanentku na oba dny pak za 2400 korun. Na místě bude vstupné stát 1400 korun na pátek, 1500 korun na sobotu a permanentka na oba dny 2600 korun. Připravené jsou slevy pro děti, ZTP/P a seniory. Dvoudenní ubytování ve VIP Hradních kempech na dva dny lze do dne před akcí pořídit za 900 korun na osobu, ve VIP kempech PLUS za 1700 korun, na místě pak za 1000 VIP ve kempu a za 1800 korun ve VIP kempu PLUS. Lístky a ubytování lze nyní také zakoupit společně v balíčku permanentka + VIP kemp za 3200 korun nebo permanentka + VIP kemp PLUS za 4000 korun, na místě pak za 3500 korun s VIP kempem a za 4300 korun s VIP kempem PLUS. V nabídce jsou do dne před akcí i permanentky Exkluziv v limitované sérii s merchandise za 5400 korun. Více na www.hradycz.cz.

INTERPRETI NA FESTIVALU HRADY CZ NA TOČNÍKU: Adaline, Grey256, Mig 21, Rybičky 48, Rytmus, Trautenberk, Vega Elektra, Brixtn, Daniel Landa, Harlej, Krucipüsk, Lenny, Mirai, Tomáš Klus, Vypsaná fixa, Xindl X

 Zdroj: Festival Hrady 2026

Na přelomu července a srpna ožije malebné šumavské městečko Železná Ruda pestrým programem pro všechny generace. Železnorudské slavnosti rozjedou v pátek 31. 7. 2026 koncerty na dvou scénách. Až do sobotního večera si můžete podle chuti poslechnout rock, jazz, rap, folklór, dechovku a další žánry. Vystoupí třeba Odyssea, Laura a její tygři či Kapitán Demo. Chybět nebudou místní soubory ani muzikanti ze sousedního Bavorska. Pobavíte se při soutěžích, ukázkách hasičů nebo na pouťových atrakcích. Sobota nabídne utkání domácích proti fotbalovým hvězdám. Slavnosti vyvrcholí unikátní světelnou show, při které k noční obloze vzlétne na 300 dronů.

„Jedinečnou choreografii světelné show vytvořila už vloni Železnorudsku na míru společnost FlyinDiamonds. Start dronů ale zmařil na poslední chvíli prudký déšť. Věříme, že letos se noční obloha nad Šumavou rozzáří. Start tří stovek dronů plánujeme na sobotu 1. 8. ve 21:45. Upozorňujeme ale, že pokud by předpověď počasí na sobotu byla nepříznivá, dronová show může proběhnout v náhradním termínu už v pátek 31. 7. ve 22:30. Sledujte proto stránky města Železná Ruda a facebook,“ zve koordinátorka programu Iveta Nová.

Dvě scény Železnorudských slavností budou umístěné stejně jako vloni. Hlavní pódium pro denní program najdete v centru města v ulici 1. máje. V pátek se na něm kromě legendární rockové skupiny Odyssea vystřídají oblíbený Flaškinet, blues-rockový folk Darrell Standing a DJ Křižík. V pátek v 16:15 tu proběhne uvítací slovo. Sobotní program v centru přivítá šumavské kapely Obšuka a Eisensteiner Blosmusi a vystoupí i funk-jazz rockový Skotační kulomet. Své umění předvedou místní hasiči a železnorudský folklórní soubor Hořec a Hořeček.

Scéna ve sportovním areálu za tratí bude v pátek hostit humorné vystoupení hudebníka, který si říká Vojtaano, novocirkusovou koláž Tyč on the Beech, legendy hip-hopu PRAGO UNION & live band nebo BT’n’J + žestě. Sobotu zahájí tradiční fotbalové utkání, komentované Davidem Limberským, dále vystoupí Giorgio Urbanek, Frankie & The Deadbeats a Laura a její tygři. Po dronové světelné show opanuje pódium Kapitán Demo.

V průběhu slavností se bude také soutěžit v pití piva a pojídání knedlíků, na vítěze čekají hodnotné ceny. Doprovodný program nabídne oblíbený hod sekerou, pouťové atrakce, stánky, tvůrčí dílničky, lezeckou stěnu a také sérii světelných instalací na téma vesmír od tvůrců festivalu Blik Blik.

„Železnorudské slavnosti jsou krásnou tradicí uprostřed turistické sezóny. Letos se konají už po dvacáté šesté, pokaždé program inovujeme a v rámci letošních Slavností budeme také slavit 35. výročí partnerství s italským městem Aldeno a 20. výročí se sousední Bavorskou Rudou,“ říká zastupitel a místostarosta Železné Rudy Filip Brož.

Vstup na Železnorudské slavnosti je zdarma. Změna programu je pořadatelem vyhrazena.

Partnery Železnorudských slavností jsou Destinace Šumava žije, Workpress Aviation a

Orea hotels & resorts – Hotel Horizont.

Tradiční festival promění skvostné prostory zámku v Klášterci nad Ohří v kouzelné místo letních hudebních večerů

Od 14. do 18. července 2026 ožije nádvoří novogotického zámku Klášterec nad Ohří již 22. ročníkem festivalu Klášterecké hudební prameny. Oblíbená kulturní událost severozápadních Čech propojí i letos špičkovou klasickou hudbu, filmové melodie, muzikál, crossover i populární hudbu a nabídne návštěvníkům neopakovatelné letní večery pod širým nebem ve skvostných prostorách kláštereckého zámku. Vstupenky jsou již nyní k dispozici na pokladně zámku Klášterec nad Ohří a také online.

„Hudba má nádhernou schopnost spojovat lidi, místa i vzpomínky. Klášterecké hudební prameny jsou už více než dvě desetiletí důkazem toho, že kultura může mít duši i jedinečnou atmosféru. Když se během letního večera rozezní nádvoří kláštereckého zámku tóny hudby, vznikají chvíle, na které se nezapomíná. Skvostné prostory zámku, kouzelná zákoutí města i nádherná okolní krajina dávají festivalu neopakovatelnou poetiku. Jsem šťastný, že se Klášterecké hudební prameny staly místem setkávání lidí, kteří chtějí prožít něco výjimečného – krásný koncert, letní atmosféru i radost z objevování severozápadních Čech,“ říká umělecký ředitel festivalu Jaroslav Svěcený.

Historické nádvoří zalité večerním světlem, tóny hudby nesoucí se letním vzduchem, romantická atmosféra zámeckých arkád i okolní krajina Krušných hor a řeky Ohře vytvářejí z festivalu jedinečný kulturní zážitek, který každoročně přitahuje návštěvníky z celé republiky. Klášterecké hudební prameny se za více než dvě desetiletí staly nejen tradiční součástí kulturního léta severozápadních Čech, ale také oblíbeným cílem prázdninových výletů za krásou, hudbou a neopakovatelnou atmosférou.

Festival zahájí 14. července v 19 hodin slavnostní prolog festivalu v renesančním sále zámku s názvem Zářivé hvězdy klasiky. Publikum se může těšit na vystoupení jedné z nejvýraznějších evropských klarinetistek mladé generace Anny Paulové, renomovaného klavíristy Jaromíra Klepáče a houslisty Jaroslava Svěceného. Zazní nádherné skladby 19. a 20. století v podání mimořádných interpretů, jejichž virtuozita a citlivost slibují výjimečný hudební zážitek.

Ve středu 15. července od 19 hodin ovládne zámecké nádvoří populární zpěvačka Lenny. Její galakoncert zazní v plné koncertní sestavě s kapelou a speciálním hostem večera bude Jaroslav Svěcený. Publikum se může těšit na energický koncert pod širým nebem i jedinečné představení různých směrů moderní popové hudby. Nádvoří kláštereckého zámku je pro to vše ideálním místem.

Čtvrteční večer 16. července nabídne od 19 hodin Zámeckou filmovou noc – hudebně-hereckou session propojující slavné filmové melodie s hereckými scénami, zpěvem, emocemi i humorem. V klášterecké premiéře projektu zazní hudba z filmů a pohádek jako Piráti z Karibiku, Šíleně smutná princezna, Noc na Karlštejně nebo Krkonošské pohádky. V programu vystoupí Viktorie Martincová, Zdeňka Žádníková, Gustav „Kevin“ Mašek, Jaroslav Svěcený a české smyčcové Heroldovo kvarteto.

Páteční večer 17. července s poetickým názvem Na krásné modré Ohři představí slavné operetní, muzikálové a vídeňské melodie autorů jako Johann Strauss, Franz Lehár, Emmerich Kálmán či Jacques Offenbach. Nádvořím zámku zazní slavné valčíky, polky i melodie z operet Netopýr, Čardášová princezna nebo Veselá vdova. Publikum se může těšit na vystoupení sopranistek Evy Hartové a Olgy Jelínkové, tenoristy Jakuba Pustiny i komorního souboru Virtuosi Brunenses.

Festival vyvrcholí v sobotu 18. července od 19 hodin, kdy se na nádvoří klášterského zámku představí legendární slovenský ansámbl Cigánski Diabli společně s Jaroslavem Svěceným a hosty. Nový průřezový program zavede posluchače do několika hudebních světů a nabídne temperamentní spojení klasiky, world a etno music i virtuózní improvizace. Festival bude nabitý všemi druhy pozitivní energie.

Více informací a vstupenky: https://kultura.klasterec.cz/zamek/zamek-akce/

Tradiční hudební benefice pod širým nebem se vrací po roce opět na Českolipsko. V sobotu 1. srpna 2026 od 18:00 hodin proběhne u zámku Zahrádky u České Lípy již 28. ročník oblíbeného benefičního koncertu „Noc s hvězdami“. Akce se koná pod záštitou hejtmana Libereckého kraje Martina Půty, starosty obce Zahrádky Davida Šmata, starostky města Česká Lípa Jitky Volfové a radní Libereckého kraje pro sociální oblast Anny Provazníkové. Veškerý finanční výtěžek organizátoři předají přímo na koncertě rodičům a jejich jedenáctiletému handicapovanému Adámkovi Čížovi z obce Dubá na Českolipsku na úhradu nákladné péče a rehabilitací.

Letošní ročník přináší hned několik programových novinek. Pro navození té správné nálady zahraje ještě před zahájením hlavního programu seskupení CzechElvis.cz. Úplnou premiéru obstarají také jako první hosté hlavního koncertu místní obyvatelé Zahrádek. Ti se dali dohromady speciálně pro tuto charitativní příležitost a vystoupí pod symbolickým názvem Zárod.

V romantickém prostředí zámeckého areálu se následně bez nároku na honorář vystřídá pestrá sestava populárních interpretů české hudební scény. Diváci se tak mohou těšit na koncertní vystoupení, která obstarají například rocková zpěvačka Marcela Březinová, herec a zpěvák David Kraus, zpěvák, herec a producent tohoto koncertu Martin France, pěvecká hvězda 80. let Michaela Linková, kytarista a zpěvák Jan Vytásek, nadějná jihočeská zdravotní sestra a zpěvačka Maja Rose, zpěvačka s neutuchajícím optimismem Jarmila Zedníková, začínající zpěvák Dušan Klik, úplně nová charismatická zpěvačka se soulovým cítěním Georgia či mladá interpretka bravurně ovládající saxofon Natalisax. Celým charitativním večerem provede opět známý moderátor Slávek Boura.

„Smyslem naší akce je spojit skvělý kulturní zážitek s přímou pomocí tam, kde je to nejvíce potřeba. Velmi si vážíme podpory ze strany kraje i vedení měst a obcí, bez nichž by byla příprava koncertu velmi složitá. Příběh Adámka z nedaleké Dubé nás oslovil a věříme, že díky nejenom výběru ze vstupného, ale i štědrosti diváků v rámci dobrovolného příspěvku dokážeme usnadnit jeho každodenní život,“ zve na koncert zpěvák a producent Martin France. Pro obyvatele Adámkova domovského města je navíc zajištěn speciální svozový autobus z Dubé, který diváky doveze na místo i zpět.

Zdroj: Noc s hvězdami

Na české hudební scéně se neobjevuje mnoho interpretů, kteří by kolem svých skladeb budovali vlastní příběhový svět. Zpěvačka Karolinna je ale jednou z výjimek a přichází s novinkou Po Emily, pokračováním jejího storytellingového singlu Emily.

Její hudební svět je osobitý a snadno rozpoznatelný. Pohybuje se na pomezí popu, filmové a teatrální estetiky, do které přirozeně vstupují temnější tóny, výrazné emoce i jemně pohádkové prvky.Ve svých skladbách propojuje cinematic atmosféru, houslové motivy a moderní dark beats. Nejde však pouze o samotnou hudbu – Karolinna skrze ni otevírá i hlubší témata, která reflektují současný svět a v posluchačích zůstávají ještě dlouho po doznění posledního tónu. Každá skladba tak funguje jako samostatný prostor, ve kterém se realita prolíná se symbolikou, fantazií a emocemi.

Právě tak vznikl i koncept Emily, rozvinutý do dvou na sebe navazujících skladeb – Emily a Po Emily. Obě písně spojují silný storytelling a pohádkově laděná atmosféra. „Fascinuje mě, jak pohádky dokážou přirozeně pracovat s temnotou a krutostí, aniž by sklouzávaly k patosu. Příběh o Emily je vlastně o tom, jak by vypadal můj život, kdybych se v klíčových momentech rozhodla jinak,“ říká Karolinna.

V příběhu sledujeme dívku, která se kvůli krutým činům svého otce ocitá na okraji společnosti a postupně se vyrovnává s následky traumatu i vlastními emocemi. Zatímco první díl zachycuje pád a izolaci, Po Emily navazuje ve chvíli, kdy si hrdinka uvědomuje, že minulost nelze potlačit. Trauma v jejím životě dál doznívá a Emily zjišťuje, že s touto vnitřní tíhou nemůže zůstat sama. Nachází proto odvahu opustit své bezpečné útočiště a vydává se do světa hledat pomoc i nový směr.

„Emily vznikla jako propsání mých vlastních zkušeností do děje. Nese otisk mé osobní historie, ale formát příběhu z ní dělá univerzální výpověď. Pro dětství s nestabilním zázemím je fantazie často jediným bezpečným prostorem, kde se dá realita vůbec zpracovat,“ vysvětluje Karolinna.

Odtud podle ní vychází i potřeba tvořit hudbu s filmovým charakterem. „Filmový zvuk mi dává prostor stavět světy, do kterých se dá utéct nebo v nich naopak něco pochopit.“ Svou aktuální tvorbu popisuje jako cinematic pop s prvky melodramatu. Tomu odpovídají i krátké videosestřihy k singlu Po Emily, které čerpají inspiraci z divadelní estetiky a českých pohádek 90.let a kombinují ji s moderním dynamickým střihem. Na Youtube kanále Karolinny navíc vyšel video ke skladbě.

Své písničky si navíc připravuje sama – od psaní textů přes nahrávání až po celkový kreativní koncept. Sama navrhuje a šije své kostýmy i charakteristické klobouky, které se postupně staly jejím poznávacím znakem. Hudba, móda a vizuální stránka tak u ní tvoří jeden propojený umělecký celek.

Po několika anglických singlech se v posledních letech soustředí především na českou tvorbu, která jí je bližší. Na konci tohoto roku chystá vydání svého debutového alba, které představí další kapitolu její umělecké cesty. Současně ji čeká i nová zkušenost, o níž zatím nechce příliš prozrazovat. Jedno je ale jisté – Karolinna je jméno, které se do povědomí českého publika teprve začíná zapisovat.

29 korejských společností prezentovalo své produkty od 1. do 3.7. v pražském Kongresovém centru.  Prvního ročníku Expo Czechia se zúčastnilo přibližně 120 nákupčích společností ze čtrnácti evropských zemí. Protože obchodní část příjemně doplňoval bohatý kulturní program pro mladé lidi, mohlo se Expo pochlubit skvělou účastí hned první den konání. Pomyslnou třešinkou na dortu byl ovšem známý skladatel Zdeněk Barták. Ke konci zahajovacího dne totiž orchestr zahrál jeho skladby složené výhradně pro korejské seriály a filmy.

Proč se akce konala právě v Praze a jaký byl její záměr, jsme se zeptali ředitele pořadatelské společnosti Kocca pana Iljoong Kima.

Jaké je pozadí konání akce „2026 K-Content Expo Czechia“ v Praze a jaký je hlavní význam této akce?

Praha se nachází v samém srdci Evropy a je kulturním i obchodním centrem východní Evropy. V Česku i v širším regionu východní Evropy v poslední době prudce roste zájem o korejské seriály, hry a webtoony. Tato akce není jednorázovou záležitostí — jejím cílem je vybudovat udržitelnou platformu, na níž mohou obě země společně rozvíjet svá kreativní odvětví.

Můžete představit rozsah a hlavní žánry korejských společností, které se expa účastní?

Na této expo se podílí celkem 29 předních společností korejského obsahového průmyslu.Vysílání: 9 společností přinášejících prémiový obsah ve formě K-dramat a zábavných formátů, včetně celosvětově populárního seriálu společnosti CJ ENM Lovely Runner. Animace: 7 společností, včetně oblíbeného dětského seriálu YooHoo & Friends od Aurora World a Marru is a Puppy od Studia Shelter, vycházejícího z IP platformy Naver Webtoon. Hry: 7 společností tvořících klíčovou sestavu zaměřenou na globální indie a mobilní trh.

Obsah spojený s novými technologiemi: 6 společností představujících perspektivní projekty na pomezí technologií a zábavy, včetně AI doporučování hudby, imerzivních fanouškovských platforem a XR studií.

Jaká je aktuální účast českých a evropských nákupčích a jaké konkrétní výsledky očekáváte od B2B obchodních jednání?

Účast potvrdilo celkem 117 předních nákupčích společností ze 14 evropských zemí, z toho 73 z Česka, dále z Polska, Německa, Maďarska a dalších zemí. Mezi potvrzenými účastníky jsou česká veřejnoprávní Česká televize, největší soukromá televize TV Nova a přední evropský vydavatel her Fulqurum Publishing. Díky předchozím online konzultacím již proběhla řada podrobných jednání a na místě se očekávají stovky exportních schůzek i uzavření řady konkrétních memorand o porozumění (MOU).

Velmi zajímavě působí „Koncert orchestru s hudbou z K-dramat“, který se koná večer prvního dne (1. července). Jak došlo k tomu, že dirigování převzal uznávaný český skladatel Zdeněk Barták, a čím je program výjimečný?

Zdeněk Barták patří mezi nejváženější české skladatele a s Koreou jej pojí hluboký osobní vztah — zkomponoval hudbu například k seriálům Gukhui a Maenggane’s Golden Age.

V rámci koncertu zazní pod taktovkou maestra Bartáka v podání českého orchestru devět klíčových skladeb z K-dramat, která si oblíbilo i české publikum — mimo jiné z Mr. Sunshine, Crash Landing on You, Business Proposal a Extraordinary Attorney Woo — a jedna skladba z významného českého televizního seriálu.

Toto vystoupení představuje jeden z nejlepších příkladů „kulturní fúze“, spojující osobitý korejský styl vyprávění (IP) s vynikající úrovní české klasické hudby.

Jaké poselství chcete prostřednictvím zón B2C zážitků na místě konání (The Glow Zone, Skin Discovery Lab, K-POP Random Play Dance a další) předat místní mladé generaci a širší veřejnosti?

Hallyu obsah už dávno není jen o sledování — stal se součástí životního stylu. Na expu vystoupí velká taneční skupina AIKI, RIEHEI a Hyojin Choi (SWF1) v rámci K-POP kolaborativního vystoupení, doplněného o Random Play Dance, což ještě umocní místní atmosféru.

Kromě toho, abychom propojili vliv K-obsahu s odvětvím K-beauty, připravujeme „Skin Discovery Lab“ využívající přístroje pro diagnostiku pleti a „K-Beauty Live Makeover Show“ moderovanou přední místní influencerkou Janou Lhotovou — společně tak české veřejnosti představíme celou šíři přitažlivosti hallyu kultury.

Zdroj: Helena Váňová Production

Pět letních večerů, řada špičkových interpretů a jedinečný kulturní prostor v samotném srdci Plzně. Takový bude další ročník festivalu Večery vážné hudby v Proluce, který se uskuteční od 20. do 24. července 2026 v Proluce Křižíkových sadech. Festival nabídne veřejnosti zdarma koncerty předních českých hudebníků, členů České filharmonie, operetních sólistů i nastupující generace talentovaných umělců.

Projekt se za poslední roky stal respektovanou součástí kulturního kalendáře města a dokazuje, že klasická hudba dokáže oslovit široké publikum i mimo tradiční koncertní sály. Jedinečné prostředí Proluky vytváří neopakovatelnou atmosféru, v níž se setkávají špičkové interpretační výkony s přirozeným geniem loci historického centra Plzně.

„Jsem ráda, že i letos pokračuje tradice festivalu, který přináší špičkovou klasickou hudbu široké veřejnosti a přirozeně ji začleňuje do veřejného prostoru města. Oblíbené Večery vážné hudby v Proluce dokazují, že kvalitní kultura je nedílnou součástí života našeho města a vytváří osobitou atmosféru letní Plzně. Oceňuji také, že festival dává prostor nejen uznávaným umělcům, ale podporuje i mladé talenty a regionální tvůrce. Právě takovéto projekty potvrzují, že město Plzeň vnímá kulturu jako přirozenou součást každodenního života,” říká Mgr. Eliška Bartáková, radní města Plzně pro oblast kultury a památkové péče.

Festival zahájí soubor Virtuosi di Basso složený z předních violoncellistů a kontrabasisty České filharmonie. Následovat bude operetní galavečer Pletky paní operetky, komorní koncert Kvintetu členů České filharmonie a jejich hostů, tradiční přehlídka mladých talentů Lehko-vážně IV. a závěrečný koncert fenomenální klavíristky Věry Müllerové za doprovodu chrámového sboru Codex Temporis.

„Naším cílem je vytvářet prostor, kde se špičkové umění stává přirozenou součástí veřejného života města. Chceme návštěvníkům nabídnout nejen kvalitní hudební zážitek, ale také možnost zastavit se, sdílet společný kulturní prožitek a objevovat krásu klasické hudby v otevřeném a přístupném prostředí,“ uvádí pořadatelé festivalu.

„V době, kdy jsme neustále obklopeni informacemi a spěchem, představuje klasická hudba vzácnou příležitost zpomalit a soustředit se na to podstatné. Večery vážné hudby v Proluce přinášejí špičkové umělce do otevřeného veřejného prostoru a ukazují, že klasická hudba není uzavřeným světem pro vyvolené, ale živým uměním, které může oslovit každého. Jsme rádi, že můžeme v Plzni pokračovat v tradici festivalu, který propojuje hudební kvalitu, kulturní hodnoty a jedinečnou atmosféru letních večerů,“ dodává Lukáš Krásný, ředitel a dramaturg festivalu Večery vážné hudby v Proluce.

Důležitou součástí projektu je také podpora regionálních umělců a mladých interpretů. Každý festivalový večer proto doplní vystoupení účinkujících z řad talentovaných hudebníků a souborů. Festival tak vytváří prostor nejen pro etablované osobnosti české hudební scény, ale i pro nastupující generaci umělců.

Závěrečný den propojí hudbu s výtvarným uměním prostřednictvím vernisáže projektu BARVA NA ULICI, kterou spolupořádáme s Unií výtvarných umělců, a která dlouhodobě oživuje veřejný prostor velkoformátovou malbou a představuje tvorbu výtvarníků z České republiky i zahraničí.

Večery vážné hudby v Proluce představují výjimečný příklad kulturní akce, která spojuje uměleckou kvalitu, otevřenost veřejnosti a atraktivní prostředí centra města. Návštěvníci se mohou těšit na pět večerů plných emocí, inspirace a mimořádných hudebních výkonů.

Večery vážné hudby v Proluce 2026
20.–24. července 2026
Proluka, Křižíkovy sady, Plzeň
Vstup zdarma

FB Událost: https://fb.me/e/dKBSxLVvG

Jeden z nejúspěšnějších českých interpretů, symfonický orchestr a koncertní formát, který se v posledních letech představil v desítkách zemí po celém světě. Projekt Red Bull Symphonic dorazí vůbec poprvé do České republiky. V úterý 29. září 2026 vystoupí v Kongresovém centru Praha Ben Cristovao společně s Unique Orchestra a představí své skladby ve zcela nových symfonických aranžích.

Red Bull Symphonic propojuje výrazné současné interprety se symfonickým orchestrem a přináší jedinečné koncertní spojení moderní hudby a klasických nástrojů. Projekt vznikl v roce 2020 v Rakousku a od té doby se představil v desítkách zemí po celém světě včetně USA, Austrálie, Jihoafrické republiky a Egypta. 

V české premiéře vystoupí Ben Cristovao společně s Unique Orchestra. Ten se jako jeden z mála orchestrů v Česku profesionálně zaměřuje na současné hudební žánry, jako jsou pop, rock, jazz, R&B, hip hop nebo elektronická hudba, a dlouhodobě spolupracuje s interprety jako Ewa Farna, Lenny, NobodyListen nebo právě Ben Cristovao.

„Pro klasické orchestry bývá spojení s interprety, jako je Ben, výletem mimo komfortní zónu, ale pro nás je to naprosto přirozené prostředí. Jsme orchestr pro moderní shows. Naši muzikanti tyhle žánry nejen hrají, ale doslova je mají v krvi. Red Bull Symphonic nám dává dokonalou příležitost předvést to, co umíme nejlépe – opřít se do živelnosti Benových songů s plnou orchestrální silou a dát celé show úplně jiný rozměr,“ říká Šimon Marek, ředitel Unique Orchestra.

Pro Bena Cristovaa představuje Red Bull Symphonic příležitost slyšet vlastní hudbu v úplně nové podobě. „Pro mě je to spíš zážitek, který si vyloženě užívám. Skoro bych řekl, že je to až pocta mé hudbě. Vidět skvělé muzikanty, skladatele a profesionály v tomto krásném oboru, jak studují moje věci a vytvářejí z nich něco bohatšího, komplikovanějšího, náročnějšího na poslech a pestřejšího, je pro mě úžasná zkušenost. Vnímám to jako oslavu toho, co se nám povedlo,“ říká Ben Cristovao.

Právě možnost přenést známé skladby do úplně nové podoby považuje Ben Cristovao za jednu z nejsilnějších částí celého projektu. „Nikdy mě nebavilo hrát věci stejně jako na desce. Když člověk přijde na live show, měl by zažít něco nového. A přesně to chci i tady. Vzít známé skladby a dostat je do úplně jiné energie a atmosféry,“ popisuje Ben Cristovao.

Na orchestrálních aranžích spolupracují skladatelé Jan P. Muchow a Adam Albrecht společně s Unique Orchestra. Podle Šimona Marka je jednou z největších výzev zachovat původní energii Benových skladeb a zároveň naplno využít možnosti, které nabízí symfonický orchestr. „Ben má na stagi silný náboj a my rozhodně nechceme jeho show plošně zjemnit nebo publikum usadit do klidu. Hledáme cesty, jak jeho nabušené beaty přetavit do velkého orchestrálního soundu. Ve výsledku nám jde o dynamickou atmosféru, která lidi nejen pohltí, ale doslova je zvedne ze židlí,“ říká Marek.

Česká premiéra Red Bull Symphonic proběhne 29. září 2026 v Kongresovém centru Praha. Vstupenky budou v prodeji od 2. července prostřednictvím GoOut, a to v cenových kategoriích od 990 do 2 990 Kč.

Projekt vzniká ve spolupráci s ORLEN, TV Nova/Oneplay a Unique Orchestra.

Více informací na redbull.cz/symphonic

Začátek letošních prázdnin bude na jižní Moravě patřit jedné z nejočekávanějších kulturních a gastronomických událostí roku. Oblíbený multižánrový festival Vesuf 2026 odpálí o víkendu 4. a 5. července na Pastýřské louce ve Velenově (kemp Suchý u Boskovic) svůj 12. ročník. Návštěvníky pouhých čeká hudební maraton, nejlepší festivalová pivotéka v regionu i zážitkový street food. Velký zájem o akci je i letos: organizátoři upozorňují, že v předprodeji aktuálně zbývá necelých 10 % celkové kapacity areálu.

Nonstop hudební smršť na dvou pódiích

Letošní dramaturgie sází na to nejsilnější z tuzemské scény a slibuje žánrově pestrou jízdu od začátku do konce. Na festivalu se představí rockové legendy LUCIE a ŠKWOR, které doplní nekompromisní rapový diktát
v podání MARPA a osobitý divadelní rock formace PANOPTIKO. Tuto silnou čtveřici na obou pódiích doprovodí mimořádně bohatá sestava oblíbených interpretů. Návštěvníci se mohou těšit na hity v podání Martiny Pártlové, Kamila Střihavky, Walda Gangu nebo Koblížků nebo formací Legendy se vrací a J. A. Kronek & Alband. Skvělou hudební energii do areálu přinesou také Street69, Forrest Jump, Gate Crasher nebo Maxim Turbulenc.

Představí se také čerstvý vítěz divácké soutěže kapel, přerovská autorská rocková formace Kameron, která si své místo v line-upu vybojovala díky tisícům fanouškovských hlasů.

Zásadní technickou inovací letošního ročníku je, že se festival poprvé v historii rozrůstá na dvě plnohodnotné stage. Toto řešení zajistí plynulý chod zcela bez technických pauz. Jakmile dozní poslední tóny na jednom pódiu, okamžitě startuje program na druhém, což eliminuje dřívější unavené pauzy na přestavbu nástrojů.

Ráj pro milovníky řemeslného piva a skvělého jídla

Vesuf si dlouhodobě zakládá na konceptu rodinné pohody a podpoře lokální produkce. Na Pastýřské louce tak vyroste největší festivalová pivotéka v regionu, kde své pípy rozbalí přibližně 20 regionálních pivovarů. Návštěvníci budou moci ochutnat desítky pivních stylů od klasických ležáků po svrchně kvašené letní speciály.

Gastro zóna nabídne pestrý street food srovnatelný se specializovanými food festivaly, ať už jde o speciality české nebo mezinárodní kuchyně.

Program pro celou rodinu

Vesuf myslí na všechny generace, takže na Pastýřskou louku můžete v klidu vyrazit s celou rodinou. Přírodní areál nabízí dostatek prostoru pro ty, co chtějí tančit v kotli, i pro lidi, kteří hledají klidnější zázemí. Pro malé návštěvníky je nachystaný doprovodný program. Je to zkrátka fajn víkendový plán pro rodiče i děti.

Z rodinného setkání respektovaným přírodním amfiteátrem

Příběh festivalu se začal psát v roce 2015, kdy vznikl jako skromná jednodenní akce s původní ideou oživit místní kulturu a podpořit lokální producenty piva. Během let se však Vesuf proměnil v respektovaný hudební svátek. Z prostorově omezeného kempu se akce přesunula na nedalekou Pastýřskou louku, jejíž terén vytváří dokonalý přírodní amfiteátr s úchvatným výhledem do krajiny a neopakovatelnou atmosférou.

Praktické informace:

Datum konání: 4.–5. července 2026

Místo: Pastýřská louka, Velenov / Kemp Suchý u Boskovic

Prodej vstupenek a info: Vstupenky jsou k dostání online na www.vesuf.cz/koupit-vstupenku

Oficiální web: www.vesuf.cz

Kanadský zpěvák GAROU vystoupí s velkou kapelou v rámci evropského tour „The Best of“ na jediném koncertě, a to 2. 10. 2026 v Kongresovém centru Praha. GAROU je jedním z nejzářivějších a nejcharismatičtějších zpěváků frankofonního světa posledních pětadvaceti let. Po vyprodaném koncertě v roce 2023 se vrací do Prahy s novým programem, kde představí svoje nejnovější album Un Meilleur Lendemain, ale určitě dojde i na všechny jeho staré hity. A jeho lehce chraplavý a sexy hlas opět rozbuší srdce všech fanynek.

Nezaměnitelný hlas a charisma bouřliváka

Může to znít jako klišé, ale jeho hlas je skutečně nezaměnitelný. Na konci 90. let vtrhl na hudební scénu a porušil všechna její pravidla. Jeho hlas a charisma zasáhly srdce milionů žen na celém světě. Hity jako Notre-Dame nebo Gitan si zpívaly ženy v celé Evropě a v Americe se kvůli němu učily francouzsky.

Zní jako Francouz, ale je z Kanady

Ačkoli je GAROU často spojován s Francií, kde má své zázemí, jeho domovem je rodný Québec v Kanadě. GAROU, vlastním jménem Pierre Garand, se narodil 26. června 1972 v Sherbrooke v kanadské provincii Québec. Zpěv studoval od dětství, kdy se projevil jeho talent, který mu umožnil naučit se hrát na kytaru, trubku, klavír nebo varhany. V 90. letech působil v několika kapelách a živil se vystupováním po barech. V roce 1997 objevil jeho hudební talent a charisma francouzský textař Luc Plamondon a obsadil ho do role Quasimoda v muzikálu Notre-Dame de Paris. Tato role ošklivce doslova katapultovala mladého a pohledného GAROUA ke hvězdám.

Miliony prodaných alb

GAROU zahájil svoji sólovou kariéru v roce 2000 albem Seul, které se stalo jedním z nejprodávanějších francouzských alb své doby. Následovala řada dalších, kterých se po světě prodalo přes 5 milionů. Vystupoval s mnoha hvězdami, nejslavnější je jeho duet se Celine Dion Sous le vent, který v roce 2001 kraloval francouzským hitparádám. GAROU během let získal mnoho hudebních ocenění včetně ceny Félix (Québec), Victoires de la Musique (Francie), World Music Award či ocenění Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres za přínos umění. Stal se také populárním porotcem v televizních soutěžích The Voice a to jak ve Francii, tak v Québecu. V roce 2025 vydal autorské album Un Meilleur Lendemain, na kterém otevřeně sdílí svoje osobní texty a myšlenky.

Jediný koncert v Praze

V Praze se publikum může těšit na jeho nejoblíbenější písně od Notre-Dame po Gitan, stejně jako hity z různých období jeho kariéry a rockové skladby z repertoáru velkých hvězd. Uslyšíme i několik písní z jeho nového alba, na němž se představuje nejen jako interpret, ale také jako autor. Není náhodou, že album nese název Un Meilleur Lendemain (Lepší zítřek): je to odhalení, zpověď, příběh neuvěřitelných dobrodružství, samoty i bláznivé lásky a nečekaných setkání, která změnila jeho život. Na album přispěla i jeho dcera, která je autorkou jedné z písní.

A přesto je to stále GAROU. Ten, který začínal zpíváním po barech, ten, který vystupoval se Céline Dion, spolupracoval s Cirque du Soleil, hvězda Notre-Dame de Paris, vášnivý milenec a nebezpečný svůdník.

Otevírá vám své srdce — přijďte si ho vzít. GAROU je tu pro vás.

2.10. 2026 Kongresové centrum Praha

Vstupenky v síti Ticketportal.cz

Francouzská komedie A JE TO TADY ZAS! přináší návrat oblíbených postav, ještě bláznivější situace a pořádnou dávku humoru. Příběh o rodinných kořenech je důkazem, že minulost se může vrátit v té nejméně očekávané chvíli. Někdy stačí jediný omyl, aby se rodinná historie proměnila v nezapomenutelnou komedii, protože předky si nevybíráš. Připravte se na filmový zážitek, u kterého se budete bavit od začátku až do konce. Tato komedie, která znovu dokazuje, že rodina je tím největším dobrodružstvím vstoupí do českých kin 2. července s českým dabingem.

Tato šarmantní komedie je plná chaosu, vtipných situací a nečekaných zvratů. Alice a François konečně chystají svatbu a zdá se, že všechny rodinné spory jsou minulostí. Nikdo už nechce řešit rodokmen a otcové nevěsty i ženicha jsou konečně spokojeni. To se však rychle změní ve chvíli, kdy vyjde najevo, že dřívější výsledky DNA testů byly chybné a jejich původ je úplně jiný, než si mysleli. Hrdí a tvrdohlaví muži se musí vyrovnat se svou novou identitou a brzy začnou obhajovat své původních kořeny. Podaří se jim navzdory všemu najít společnou řeč a nezkazit svým dětem svatební den?

Režie filmu s názvem A je to tady zas! (originální název COCORICO 2) se ujal Julien Hervé, který je zároveň scénáristou snímku.  V jedné z hlavních rolích se představí všem dobře známý Christian Clavier, který patří mezi nejoblíbenější francouzské herce díky svému jedinečnému komediálnímu talentu, výbornému načasování a schopnosti ztvárnit postavy, které jsou zároveň vtipné i lidské. Diváci si ho oblíbili díky rolím v úspěšných komediích, kde často představuje energické, svérázné a nezapomenutelné charaktery. Jeho humor dokáže oslovit široké publikum napříč generacemi, a právě kombinace přirozeného hereckého projevu, charisma a smyslu pro komediální situace z něj udělala jednu z nejvýraznějších tváří francouzské kinematografie. Dále hrají Didier Bourdon, Sylvie Testud, Marianne Denicourt, Julien Pestel a další.

„Noví předkové. Nové problémy.“ Přesně v tomto duchu se nese pokračování komedie, které staví na osvědčené kombinaci rodinných konfliktů, překvapivých zvratů a francouzského humoru s pohotovými dialogy, kulturními střety a spoustou zábavy. Do českých kin tento film uvede distribuční společnost Forum Film již 2. července s českým dabingem.

Festival Beats for Love otevře své brány už ve středu 1. července a Dolní Vítkovice se na čtyři dny promění v obří svět hudby, světel, emocí a nezapomenutelných zážitků. Největší festival elektronické hudby ve střední Evropě letos nabídne svůj historicky nejsilnější program, od 1. do 4. července dorazí do Ostravy více než 550 interpretů, kteří vystoupí na 18 stagích, včetně dlouho očekávané megastar a hitmakera Calvina Harrise, který vystoupí už ve středu.

„Letošní program patří mezi ty nejlepší a nejdražší, které festival svým návštěvníkům za 12 let nabídne. Splněným snem mnoha fanoušků je zmiňovaný Calvin Harris, který se do Evropy vydává jen mimořádně. Kromě něj na hlavní stagi Love by ČSOB vystoupí i švédská megastar Alesso, aktuálně nejúspěšnější DJka planety Charlotte de Witte, maskovaný taneční fenomén Marshmello nebo legendární DJ Dimitri Vegas,“ vyjmenovává ředitel a zakladatel festivalu Kamil Rudolf.  

Program ale nabídne i řadu exkluzivních Beats for Love Special momentů, které fanoušci jinde nezažijí. Například českou premiéru nové audiovizuální show Andromedika nebo unikátní B2B set britských ikon bass music Katy B a Miss Dynamite.

Letošní ročník bude ještě výrazněji stavět také na konceptu Beats for Love Universe. Festivalový areál zaplní velkoformátové vizuály, lasery, živé performance i tematické zóny Love Sphere, Space Sphere nebo Industrial Sphere, které propojí pomyslná festivalová tepna zvaná Pulse. Návštěvníky čeká například ostravský sci-fi Stonehenge, postapokalyptická vesnice nebo symbolické oživení vysoké pece. Překvapením letošního roku bude také nová adrenalinová show vznikající ve spolupráci s Red Bullem, jejíž detaily organizátoři zatím tají.

Od čtvrtka do soboty se vrátí také oblíbená konference Talking Beats, která už počtvrté nabídne sérii debat s DJs, producenty, promotéry i dalšími osobnostmi hudební scény. Návštěvníci se dostanou do zákulisí festivalů, hudebního průmyslu i samotné tvorby. Zajímavostí letošního zahájení bude setkání s ředitelem festivalu Kamilem Rudolfem, který bude odpovídat na otázky fanoušků během čepování piva Proud pod dohledem výčepních Plzeňského Prazdroje.

Novinkou letošního ročníku je systém LoveID, který má návštěvníkům zajistit pohodlnější a bezpečnější vstup do areálu. Festival také přichází s LOVECARD by ČSOB, díky které mohou fanoušci využít například fast track vstup u hlavní brány, slevu na merch nebo další výhody ve speciální festivalové zóně.

Součástí Beats for Love zůstává také charitativní projekt Beats for Love Charity za podpory Skupiny ČEZ. Letos festival pomůže Oliverovi a Michaelovi. Jejich příběhy si můžete přečíst na webu festivalu, kde tak naleznete QR kód přímou podporu.

Zájem o letošní ročník je rekordní. V předprodeji už zmizelo 88 procent vstupenek, VIP kapacity jsou téměř vyprodané a rychle se plní také festivalové kempy.

Veškeré novinky a praktické informace návštěvníci najdou na sociálních sítí festivalu a webu: https://www.b4l.cz/. Festivalový areál se každý den otvírá v 16 hodin.

Zdroj:Festival Beats for Love

Když odcházela studovat do Liverpoolu, čekala nové hudební inspirace. Místo toho si začala mnohem víc uvědomovat, odkud sama pochází. Zpěvačka, skladatelka a autorka Věra Faldýnová vydává debutové album Kraj mých divokých kořenů. Nahrávku, na které propojuje současnou autorskou hudbu s krajinou, tradicemi a příběhy Valašska. Ve studiu spolupracovala jak se svojí českou kapelou, tak i s hudebníky z Buty a Mňágy a Žďorp. Vydání doprovází videoklip ke skladbě Kordulka.

„Dlouho jsem měla pocit, že musím hledat inspiraci někde daleko. Až když jsem odešla do zahraničí, došlo mi, že to nejcennější, co můžu do své hudby přinést, jsou moje vlastní kořeny. Krajina, příběhy a tradice, ve kterých jsem vyrůstala,“ říká Věra Faldýnová.

Album Kraj mých divokých kořenů nepředstavuje návrat k folklóru ani snahu rekonstruovat tradice. Věra Faldýnová v něm hledá spíše jejich současný význam a propojuje je s vlastní zkušeností. „Nezajímají mě tradice jako něco uzavřeného v minulosti. Zajímá mě, co nám můžou říct dnes a jak skrze ně vyprávět současné příběhy,“ dodává.

Vydání alba doprovází videoklip ke skladbě Kordulka, která patří k jeho ústředním písním. Věra v ní vypráví příběh ženy, která se rozhodne následovat hlas svého srdce navzdory očekáváním okolí. Inspirací jí byla symbolika kordulky – slavnostní součásti valašského kroje, spojované mimo jiné se svatbou a důležitými životními okamžiky.

„Kordulka je příběhem ženy, která se rozhodne vzbouřit proti konvencím, i za cenu vlastního prokletí. Má předobraz ve všech ženách, které v historii šly za hlasem svého srdce, i když se k nim pak lidé otočili zády. Chtěla jsem, aby byl příběh v klipu vyprávěný napřímo, ale zároveň v sobě nesl symboliku a tajemství. Některé obrazy odrážejí vnitřní svět hlavní hrdinky,“ doplňuje zpěvačka

Album vznikalo během posledních několika let mezi Českou republikou a Liverpoolem. Právě tam Věra studuje na Liverpool Institute for Performing Arts, škole založené Paulem McCartneym. Hlavní část se nahrávala ve zlínském Studiu V pod dohledem baskytaristy Buty Petra Vavříka. Na nahrávce se podíleli také bubeník Marcel Gabriel, saxofonista Jiří Tibitanzl a kytarista Jakub Červinka z Mňágy a Žďorp.