A kapelu nemají ledajakou! Postarají se o ni tři zvířecí hudebníci:
MEDVĚD – bubeník, jehož energie a rytmus rozehřeje každý sál,
ZAJÍC – kytarista, jehož hbitost na strunách nemá konkurenci,
MRAVENEC – klávesista, který dokazuje, že velikost nehraje roli!

Kája s Bambuláčkem dlouhodobě přinášejí rodinám originální zážitky na pomezí pohádky, hudby a živého entertainmentu. Vznik vlastní živé kapely představuje zásadní posun – z dosavadního formátu do zcela nové dimenze dětské hudební show, která staví na přímé interakci zvířecích muzikantů s diváky.

„Chtěli jsme vytvořit zážitek, na jaký děti a rodiče nezapomenou. Ne jen show, na kterou se dívají – ale show, které jsou součástí. Živá kapela zvířátek tohle přesně naplňuje. Je to pohádka, která před jejich očima ožije. S medvědem, zajícem a mravencem přímo před sebou se pobaví, zatančí si a zazpívají,“ uvádí tým projektu Kája a Bambuláček.

„Mít kromě Bambuláčka a Bambulinky další parťáky na jevišti, to byl sen. A ten se teď stal skutečností. Nikdo u nás nemůže dětem nabídnout takovou show jako my,“ doplňuje samotná představitelka Káji, zpěvačka a tanečnice Erika Fenclová.

Kapela, kterou tvoří tři mladí hudebníci v převlecích zmíněných zvířátek, budou od nynějška nedílnou součástí projektu Kája a Bambuláček a společně s nimi budou vystupovat na vybraných, předem označených show.

Aktuální informace o termínech a vstupenky jsou k dispozici na stránce www.akcicky.cz.

Hudební dramaturgie i letos kombinuje výrazná jména české scény s novými objevy. Mezi potvrzenými interprety jsou například energický Redzed, hraví a žánrově neuchopitelní Tata Bojs a mladá pražská parta Gufrau. Poprvé na tento festival zamíří legenda české elektronické scény Ohm Square. Line-up, který už je téměř kompletní, počítá i s originálním úkazem na poli popu – formací Bert & Friends, jejíž snová hudba a surreálné texty si získaly fanoušky napříč generacemi.

Vystoupí také kapela Zrní, písničkář a básník Jiří Imlauf, indie uskupení WYFE, kapela Good Times Only, Bratři, Madhouse Express, alternativní rap v podání projektu Matyášovi kamarádi, Kalle, DJ ŠatySVlečkou či Condurango v čele s Bárou Hrzánovou. Do České Kamenice letos zavítá více interpretů ze sousedního Slovenska. Představí se například kapela Billy Barman, punkový projekt FVCK_KVLT či mladý umělec Vojtík.

Hudební program se opět odehraje na několika scénách – hlavní stage bude kralovat náměstí, ta menší pak nádvoří místního zámku. Koncerty se budou konat i v Kulturáku, kde všechny tři festivalové dny vyvrcholí afterparty. Restaurace U Slunce nabídne celodenní program pro starší publikum, a to v sobotu 6. června.

Organizátoři si pro 6. ročník připravili novinku v podobě Radio Wave stage. Ta dá v sobotu prostor projektům, které prošly pořadem Startér zmíněného Radia Wave, ale také podcastovým pořadům.

Tradicí je festivalový playlist KAMEN!CE 2026, který najdou fanoušci již brzy na platformě SPOTIFY.

Sbližování hudebních stylů i lidí

Vedle koncertů festival přinese také pestrý doprovodný program. Návštěvníci se mohou těšit na divadlo, výstavu, přednášky, debaty a workshopy. „Festival KAMEN!CE stavíme jako otevřený prostor pro setkávání – hudební i lidské. Chceme, aby si tu každý našel to svoje a zároveň objevil něco nového,“ říká Martin Šolc, vedoucí produkce Festivalu KAMEN!CE.

Právě kulisy malebného města a atmosféra, která propojuje kulturu s veřejným prostorem a lidi navzájem, jsou kromě silného line-upu důvodem, proč se do České Kamenice pravidelně vracejí návštěvníci z celé republiky. K aktivitám, které podpoří komunitní charakter celé akce, patří sousedský brunch, pouštění lodiček, karaoke, turnaj ve scrabble, ranní jóga v parku, ale i seznamka formou speed datingu.

Zázemí ve městě i přírodě

Nádherné prostředí Českého Švýcarska dává festivalu KAMEN!CE nejen osobitou atmosféru, ale také skvělé podmínky pro ubytování. Stanová městečka jako obvykle vyrostou uprostřed přírody v bezprostřední blízkosti Městského koupaliště. Novinkou letošního ročníku je klidné stanové městečko na louce za českokamenickým Domovem pro seniory. Další možností je rezervovat si přespání ve sportovní hale.

Zvýhodněné vstupenky v předprodeji

Podrobnější informace o doprovodném programu i finálním line-upu organizátoři postupně zveřejňují na webu a sociálních sítích festivalu.

Vstupenky na festival KAMEN!CE jsou v předprodeji již nyní v síti GoOut za cenu 600 Kč. Na místě a během festivalu je v síti GoOut pořídíte za 700 Kč. Jednodenní vstupné bude možné zakoupit pouze na místě, a to za 500 Kč.

Pořadatelem hudebního festivalu KAMEN!CE je město Česká Kamenice. Stage i zázemí pro doprovodný program se nachází přímo v centru tohoto půvabného města, k jehož skvostům patří poutní kaple Narození Panny Marie, kostel sv. Jakuba Staršího nebo nově obnovený orloj se skleněnými postavami. Jedinečný ráz dodává festivalu právě okolí, které tvoří hned tři chráněné krajinné oblasti – Labské pískovce, Lužické hory a České středohoří. Více informací najdete na www.festivalkamenice.cz a také na sociálních sítích festivalu (Facebook a Instagram). 

Charlotte se rozhodla pro velmi symbolický start. Svůj debutový singl „In Too Deep“ vypustí do světa přesně v den svých 20. narozenin, tedy 30. dubna 2026. Tímto krokem jasně dává najevo, že éra dětských duetů je minulostí a nastupuje dospělá, sebevědomá autorka s vlastním názorem.

Světová produkce z Londýna

To, že Charlotte neponechala nic náhodě, dokazuje volba spolupracovníků. Skladba vznikala v legendárním londýnském studiu Eastcote. Na výsledný zvuk dohlížel hvězdný producent Sacha Skarbek. Pokud vám to jméno nic neříká, stačí připomenout, že stojí za hity jako „Wrecking Ball“ od Miley Cyrus nebo za úspěchy Jamese Blunta.

Díky této spolupráci se Charlotte stylově posouvá k modernímu R&B, což je žánr, který jí umožňuje naplno prodat barvu hlasu i emoce.

Singl je pouze ochutnávkou z komplexnějšího projektu. Celé debutové EP dorazí na podzim roku 2026 a ponese s sebou tyto zajímavosti:

• Obsah: Nabídne celkem pět autorských skladeb.

• Doba vzniku: Materiál nevznikl narychlo; Charlotte na něm pracovala intenzivně poslední dva roky, kdy hledala svůj specifický hudební výraz.

• Globální ambice: Deska vychází pod křídly mezinárodního labelu Billion Streams Entertainment, což naznačuje, že cílem není pouze český rybníček, ale i zahraniční hitparády.

Pro Charlotte je tento moment klíčový. Odpoutává se od nálepky „dcery legendy“ a představuje se jako moderní popová umělkyně, která se nebojí aktuálních trendů a světové konkurence. Podle dostupných informací půjde o hudbu, která je autentická, procítěná a zvukově na špičkové úrovni.

Zdá se, že se máme na co těšit – 30. duben bude pro fanoušky kvalitního popu i R&B velkým dnem.

Foto:kredit Matúš Toth, archiv Billion Streams Entertainment a GOTT Agency

Každý rok je to událost, na kterou se fanoušci těší – a letos bude mít ještě silnější náboj. Jana Vaculíková chystá svůj tradiční narozeninový koncert, který tentokrát ponese příznačný název „Pohádkový“.

Večer, jenž se odehraje 14. května na Střeleckém ostrově, slibuje atmosféru plnou emocí, hudby a jedinečných momentů. Narozeninové koncerty Jany Vaculíkové jsou známé svou osobní energií a blízkostí k publiku – a právě to z nich dělá výjimečné kulturní události.

Letošní ročník navíc přinese i hudební novinku. Naživo zde zazní nový singl „Maják“, který zpěvačka nedávno představila a který si již našel cestu k posluchačům i do hitparády České dvanáctky na Českém rozhlasu.

„Každý koncert je pro mě setkáním s lidmi, kteří mou hudbu cítí. A letos bude ten večer opravdu výjimečný,“ naznačuje Jana Vaculíková.

Návštěvníci se mohou těšit nejen na nové skladby, ale i na oblíbené písně, které provázejí její kariéru. Nebudou chybět ani překvapení v podobě hostů a neopakovatelná atmosféra.

„Pohádkový narozeninový“ koncert tak nebude jen oslavou narozenin, ale i oslavou hudby, příběhů a propojení mezi umělkyní a jejím publikem.

Alexandra Hejlová

Foto: Jana Vaculíková

Album HLAS vznikalo paralelně s hereckou prací a přirozeně na ni navazuje. „Hlas pro mě není vedlejší projekt ani splněný sen. Je to další dramatický nástroj,“ říká Barbora Kodetová. „S textem pracuji stejně, ať mluvím, nebo zpívám.“

Deska tematicky otevírá prostor ženského hlasu – hlasu, který bývá často potlačen ve prospěch péče a očekávání okolí. A Bára doplňuje: „HLAS není manifestem, ale okamžikem, kdy zazní bez omluvy. Hlas může být tichý celé roky. Nezmizí, jen čeká, až mu dáme prostor. Tahle deska je o tomto okamžiku. Není pro mě jen hudebním projektem, ale momentem, kdy jsem si dovolila být slyšet jinak než jako herečka. A to pro mě nebylo samozřejmé,“ dodává.

Album je stylově nejblíže šansonu. Obsahuje převzaté skladby – například z repertoáru Hana Zagorová nebo Hana Hegerová – ale i méně očekávané kusy, například Bachovu skladbu s českým textem Za tou zdí. „V jedné z písní se dotýkám i klasičtější polohy, ale celek drží jednotný, civilní výraz,“ zaznívá z projektu.

Klasický zpěv je pro Báru základem techniky, ze kterého vychází, deska HLAS se však vydává jinou cestou – je civilnější, intimnější a blíže mluvenému slovu. Nejde o začátek hudební kariéry, ale o její přirozené pokračování.

Na albu se zásadně podílel hudebník a aranžér Michal Worek, který formoval jeho výsledný zvuk i atmosféru. Spolupráce je dlouhodobá a stojí u samotného začátku pěvecké cesty. Součástí nahrávky je také Unique Quartet, který několika skladbám dodává jemnost a noblesu.

Báry jsme se zeptali na několik otázek: „V rodině je hodně hudebníků, jak to společně zvládáte?“
„U nás v rodině je více hudebníků a je to přirozená součást života. Hudba u nás není výkon, ale jazyk. Každý si nese něco svého, ale zároveň se slyšíme. Nejen že si pomáháme, ale spíš tím, že se slyšíme a respektujeme. Není to o radách, ale o sdílení. Deska vznikala postupně, paralelně s prací v divadle. Nebyl to rychlý projekt, spíš proces zrání. Tohle album otevřelo dveře a já teď chci jít dál přirozeně. Pokud přijde další materiál, ráda na něj navážu,“ vypráví Bára a pokračuje: „S CD jsem spokojená, protože je pravdivé. Herectví i zpěv jsou pro mě vlastně totéž – práce s výrazem a emocí.“

A co chystá dál? „Nově spolupracuji se souborem 3D Company v Žižkovském divadle Járy Cimrmana na představení Agnus Dei, na které všechny srdečně zvu. Také musím pozvat na můj velký veřejný koncert 7. 6. v nově zrekonstruovaném Domě kultury Slavia v Českých Budějovicích,“ dodává.

Několik slov přidal i manžel a producent CD Pavel Šporcl, který také na křtu zahrál jejich dcery zazpívaly: „Album vznikalo asi rok a půl. Já jsem byl producentem spíš jako pomocná ruka – sehnal jsem studio, občas fungoval jako pomocný režisér. Bára si nahrávala po vlastní ose, jen jsem jí předával své zkušenosti. Byla to její první studiová nahrávka. Na albu účinkuji nejen jako producent, ale i jako houslista v písni Rybičko zlatá. A naše holčičky Sophia a Violetta zpívají v písni Madona a Boticelli. Jsem rád, že toto album vzniklo, a přeji mu úspěšný život,“ popřál Pavel.

Své vyznání přidala také Veronika Freimanová: „S Jirkou Kodetem jsem byla v angažmá v Činoherním klubu, Báru znám od dětství, několikrát jsme spolu točily, znám léta její maminku Soňu Kodetovou. Vloni jsem točila televizní film s její dcerou Sophinkou. Zpovzdálí sleduji Bářin život, který podle mě není nekomplikovaná ‚cestička růžovým sadem‘. Těším se na její desku, protože Bára má rozhodně o čem vypovídat a zpívat.“

Michaela Badinková dodává:„V každém věku bychom si měli plnit své sny. Já Báře moc fandím a obdivuji ji za to, že si tento svůj sen splnila a vedle své herecké kariéry se vydala i pěveckou cestou. Celé album je krásným vyjádřením její ženskosti a věřím, že bude inspirací i pro jiné ženy – a třeba i muže.“

Velké poděkování posílá Bára operní zpěvačce Jana Šrejma Kačírková:„Ráda bych zmínila jednu pro mě velmi důležitou osobu – Janu Šrejmu Kačírkovou. Bez ní bych dneska nestála tady a nezpívala. Byla to ona, kdo mě na té úplně první cestě vedl, kdo mě učil, ale hlavně kdo mě podržel v momentech, kdy to nebylo vůbec jednoduché. Tahle deska nevznikla jen z potřeby zpívat, ale z potřeby najít odvahu. Odvahu vystoupit z komfortní zóny, ve které jsem byla dlouho schovaná. Odvahu stát sama za sebe, za tím hlasem, za tou písní – a být v tom vidět i slyšet. Nebyla to jen technická práce. Byla to hodně lidská cesta. Cesta přes strach, nejistotu, někdy i úzkosti. A právě ve chvíli, kdy jsem ten prvotní strach překonala a začala jsem se v tom hlasu opravdu nacházet, přišla potřeba tu cestu nějak uzavřít. A poděkovat za ni,“ sdělila Barbora Kodetová dojatě.

Nadšená z CD je i Lejla Abassová: „Báru znám jako herečku. Měli jsme možnost se blíže seznámit u naší společné módní návrhářky a tam jsem se dověděla, že natáčí CD. Zajímalo mě, jaký styl hudby si Bára pro sebe vybere.  Překvapením jsem zjistila, že to nejblíže k šansonům. Musím říct, že mě její hlas a projev překvapil. Má citlivý prožitek a některé písničky jsou absolutní skvosty. Můj naprostý top hit je píseň „O lásce,“ kterou napsal Ondřej Brzobohatý. V ní se snoubí fakt přenádherný přednes se skvělým textem a hudbou,“ tak jedním dechem sdělila Lejla

Spoustu pocitů projevila kamarádka Bára Munzarová: „Obrovský respekt a úctu k Barunce, že vydala na tuhle těžkou cestu. Ono odehrát dramatickou divadelní postavu, opravdu do plnejch, kdy jste jako převlečený za někoho trošku jiného, je úplně jiná disciplína, než když se postavíte sama za sebe v našem věku, když už máte odžito a stávají se z nás takové ty svobodné ženy v tom smyslu, že děti ty nejmladší odrostly a otevřít tu duši do těch hloubek, které opravdu přináší a dovoluje zpěv, to je úplně jiná disciplína než třeba dramatická role na jevišti, to chce velkou odvahu protože se úplně otevíráte a necháte nahlédnou do hloubi svého nitra právě bez toho kostýmu a to není úplně snadný a jednoduchý, takže já s velkým respektem a úctou k Barunce i v rámci toho tématu, kterého jsme se dotkli, že prostě máme předky takového kalibru jaké máme obě dvě a není to a není to jenom v tom příjmení  a přeji Barunce, aby si v dalších svých krocích své nejen herecké , ale i pěvecké šansonierové kariéry užívala s radostí i lehkostí, bez toho závaží toho jména,“ od srdce popřála Bára Munzarová.

Dálkový pozdrav poslala také Jana Švandová, která byla u zubaře a nemohla přijít: „Bára byla pro mě už od mala velice talentovaná, ale především výborná herečka a po poslechu jejího alba i vynikající zpěvačka. Gratuluji Báro.“

Celý křest zapůsobil velice dojemně, především ve chvílích, když kmotry postupně přály Báře úspěch. To i na slzičky došlo.

Partnerem křtu CD Báry Kodetové je společnost BIOBAY, distributor prémiové bio kosmetiky, která se postarala o make-up přírodní kosmetikou Uoga Uoga a dlouhodobě pečuje o vizáž Báry kosmetikou SCENS.

Foto: archiv Báry Kodetové

I zde si můžete poslechnou CD

Celou akci zahájí 23. dubna v Obecním domě Slavnostní koncert hollywoodských hvězd. „Jde o jedinečnou příležitost vidět všechny letošní hvězdy pohromadě na jednom pódiu. Skladatelé osobně představí své nejznámější skladby, někteří se ujmou dirigování nebo vystoupí sólově na nástroje,” uvádí ředitel akce Alexandr Smutný. V provedení 77členného Českého národního symfonického orchestru zazní známé skladby – z filmů Letopisy Narnie, Princ z Persie, Marťan, Shrek, Pí a jeho život, Od pólu k pólu, Bořek stavitel, K-pop: Lovkyně démonů, Ledové království, Ant-Man a Wasp: Quantumania, ze seriálů Stranger Things 4, The Last of Us, Dům z karet, The Boys nebo z počítačových her Assassin’s Creed, Medal of Honor a Wildgate. K výjimečným zážitkům bude patřit za účasti Diane Warren živé uvedení písní There You’ll Be z filmu Pearl Harbour nebo Dear Me z dokumentu Diane Warren: Relentless. Vedle Diane Warren se večera zúčastní ze skladatelů například Christopher Lennertz, Marcelo Zarvos, Jeff Beal, Chris Egan, Gustavo Santaolalla, Paul K Joyce, Glen Gabriel, Maclaine Diemer, Elia Cmiral, Jesper Kyd, Christophe Beck, Michael Stein & Kyle Dixon, Harry Gregson-Williams nebo Mychael Danna. Během galavečera bude také předána Composers Summit Prague Award z dílny studentky Ateliéru keramiky a porcelánu pražské UMPRUM Marie Bokové, dále vyhlášen vítěz skladatelské soutěže ve spolupráci s OSA a Orchestral Tools nebo udělena cena ČSFD Award. Program bude doprovázen speciálními projekcemi.

„Composers Summit vytváří platformu pro unikátní setkání amatérů i expertů, kteří tak mohou tvořit nová díla, inspirovat se, sdílet své mnohaleté pracovní zkušenosti či navázat cenné spolupráce. Snažíme se podporovat zdravé konkurenční prostředí v oblasti audiovizuální hudby, prohlubovat propojení českých umělců se zahraničím a významně přispívat k propagaci České republiky jako centra kulturně-kreativních průmyslů s vysokou mezinárodní prestiží,” vysvětluje Alexandr Smutný.

„V Nadaci PPF vyhledáváme a podporujeme projekty, které českému talentu otevírají cesty do světa, a zároveň takové, které do České republiky přinášejí zahraniční inspiraci a know-how. Composers Summit Prague se svou koncepcí dokonale potkává s oběma těmito cíli. Je skvělé, kolik opravdových hvězd bude v Praze během několika dnů předávat své zkušenosti českým skladatelům. Ti zároveň dostanou příležitost prezentovat svou práci špičkám zahraničního audiovizuálního průmyslu a navazovat zahraniční spolupráce. Pořadatelé Composers Summitu Prague vytvořili jedinečnou platformu, které chceme tříletou podporou poskytnout stabilitu pro další rozvoj a růst,“ říká za Nadaci PPF Jana Tomas Sedláčková, členka její správní rady.

Po zahajovacím večeru o dva dny později 25. dubna si v Nové Spirále přijdou na své nejen fanoušci seriálu Stranger Things. Při speciálním koncertu, který je již beznadějně vyprodaný, zde vystoupí Kyle Dixon a Michael Stein, američtí skladatelé a autoři hudby k této sérii z dílny Netflixu. „Audiovizuální show bude připravena speciálně pro pražské publikum po uvedení nové série tohoto kultovního hitu,” líčí Smutný.

27. dubna v  Composers Summit Prague 2026 zakončí 28. dubna v Hudebním divadle Karlín argentinský skladatel Gustavo Santaolalla, držitel dvou Oscarů a jeden z nejvýraznějších autorů současnosti, opět v doprovodu Českého národního symfonického orchestru. Společně naživo představí své nejslavnější skladby z filmů a her – The Last of Us, Zkrocená hora, Babel, Motocyklové deníky a další. „Zazní jeho jedinečný hudební rukopis – směs vášně, hloubky a jihoamerické duše, která dokáže rozechvět každé srdce,” láká Smutný.

„Jsem rád, že Praha hostí tuto jedinečnou akci, která propojuje světové i české skladatele a otevírá prostor pro mezinárodní dialog o budoucnosti hudby v audiovizi. Díky tomu může město dál rozvíjet svou silnou hudební tradici a zároveň se profilovat jako centrum inovací v kreativním průmyslu.“ uvádí radní hlavního města Prahy pro oblast kultury Tomáš Slabihoudek.

Vedle koncertů pro veřejnost nabídne Composers Summit Prague 2026 rozsáhlý program pro odborníky i fanoušky s hlubším zájmem o filmovou, seriálovou a gamingovou hudbu – masterclass lekce, veřejné diskuse, soutěže i přednášky. „Účastníci se zapojují do tvorby nových děl, inspirují se navzájem, sdílejí cenné profesní poznatky a navazují důležité spolupráce,” popisuje Smutný. O své zkušenosti se tak příští rok podělí například přední hudební supervizoři – dlouholetý spolupracovník studia MARVEL Dave Jordan nebo držitelka ceny Emmy za hudební supervizi Nora Felder. Přijede také vedoucí hudební producent animované tvorby společnosti Netflix, John McGrew, nebo Evyen Klean, dvorní hudební supervizor HBO a mnozí další. Přítomní se tak budou moci zúčastnit rekonstrukce natáčení hudby ke snímku Pí a jeho život s autorem soundtracku a s Českým národním symfonickým orchestrem. „Do programu je zahrnuta i speciální část věnovaná hudbě v gamingu a trendům v moderní výbavě nahrávacích studií, Mezinárodní showcase talentovaných skladatelů filmové a gamingové hudby či Mezinárodní workshop symfonického orchestrálního nahrávání a postprodukce,” uzavírá Alexandr Smutný.

Vstupenky na tři hlavní koncerty jsou v prodeji na webu https://composers-summit.com/ nebo v síti GoOut.

Více informací na https://composers-summit.com/.

Koncertní program staví na souhře a pestrém výrazivu skupiny, kterou tvoří vedle zpěváka Dana Bárty Miroslav Chyška (kytary), Filip Jelínek (klávesy), Robert Balzar (kontrabas, basová kytara) a Martin Valihora (bicí). Silné individuality, každý s mnohými dalšími zářezy v hraní, skládání nebo produkci. Illustratosphere se během let proměnila v kapelu, která propojuje pop, rock, jazz i soul a patří k výrazným projektům domácí scény. „Máme teď docela dobrý období, jsme už trošku omlácení… Ona ta muzika pak ztvrdne, není tak vyblázněná. Moc toho sice spolu momentálně nenatvoříme a koneckonců ani nenamluvíme, ale hraje se nám spolu dobře, pánbu požehnej,“ říká Dan Bárta s nadsázkou.

Speciálním hostem jarní části turné bude opět slovenské duo Lash & Grey – zpěvačka Kristína Mihaľová a kytarista Jakub Šedivý. Dvojice se v posledních letech prosadila na mezinárodní scéně a vystoupila mimo jiné v newyorské Carnegie Hall, na evropských festivalech i v televizním vysílání stanice ARTE. Kristína Mihaľová se v roce 2022 stala jedinou Evropankou mezi pěti finalistkami prestižní soutěže Sarah Vaughan Jazz Vocal Competition v New Jersey.

„S muzikanty z jiné generace a jiného hudebního prostředí je vždycky dobrý se potkat. Kuba s Kristinou mají podobné cítění, jsou vnímaví, vzdělaní, zruční, čerství, svoji a tak. My hrajeme jejich věci, oni naše, tak se tak promícháváme a jsme na pódiu všichni spolu víc než polovinu koncertu a má to sílu, zkrátka žádná předkapela“ říká Bárta a dodává, že aktuální koncertní video Čakám zachycuje koncertní energii obou propojených kapel.

„Zpěvák čtvrtstoletí“ Dan Bárta se zapsal do povědomí už v devadesátých letech s kapelou Alice a účinkováním v muzikálu Jesus Christ Superstar. Stal se neodmyslitelnou součástí J.A.R., Die EL. Eleffant!?, hrává s Triem R. Balzara a spolupracoval s řadou českých i zahraničních hudebníků.

Se skupinou Illustratosphere vydal pět řadových alb a jedno živé dvojalbum. Kapela si během let vybudovala stabilní posluchačskou základnu i respekt napříč hudební scénou.

Hrady CZ jako jediný festival svého druhu od počátku svého vzniku spojují zážitek z hudby s podporou turismu a historických památek, součástí sobotní vstupenky je možnost vstupu na hrad či zámek zdarma. Do 16. dubna je možné vstupenky koupit za nízké jarní ceny přímo na stránkách festivalu www.hradycz.cz/vstupenky.

Koncerty festivalu proběhnou ve festivalových areálech vedle památek. Návštěvníci se můžou těšit i na Tomáše Kluse, kapelu Krucipüsk nebo písničkáře Xindla X či zpěvačku Lenny. Mladší publikum ocení interprety, jako je mezižánrový Grey256 nebo indie-popoví Brixtn. Program doplní popová kapela Vega Elektra. Změnou oproti předešlým letům je nová zastávka v Hluboké nad Vltavou, která nahradí Rožmberk nad Vltavou. Festival Hrady CZ strávil na Rožmberku v Jihočeském kraji patnáct let, náročnější terén i ve spojení s nepřízní počasí byl už však pro organizátory na hraně technických možností a na úkor pohodlí diváků. Když se naskytla možnost přesunu na místo s geniem loci, jakým Hluboká nad Vltavou je, organizátoři neváhali.

„Hlubokou nad Vltavou nejen každý Jihočech zná a je dobře dopravně dostupná jak z Českých Budějovic, tak i z dalších velkých jihočeských měst. Festivalový areál zde vybudujeme na krásném rovném místě se spoustou stromů v okolí v části Munice nedaleko dvora Vondrov. Věříme, že se zde Hradům CZ bude dobře dařit, a už se těšíme na historicky první návštěvníky této nové festivalové zastávky,“ říká jeden z organizátorů festivalu Hrady CZ Michal Šesták.

Hrady CZ se pyšní největším karnevalem masek v České republice, který letos slaví své dvacáté jubileum. Karneval se stal lákadlem pro velké i malé, jednotlivce i kolektivy napříč generacemi. Někteří lidé se každoročně sjíždějí na tento páteční maškarní rej v blízkosti tajemných památek pravidelně, své masky již za roky dotáhli na naprosto profesionální úroveň. Organizátoři dávají tomu doprovodnému programu velký prostor, připraveny jsou atraktivní ceny a nikdo z účastníků neodchází s prázdnou. Všechny masky se účastní promenády na hlavním festivalovém pódiu, karneval je tak dechberoucím zážitkem jak pro samotné masky, tak i všechny návštěvníky festivalu Hrady CZ. „Karneval k Hradům CZ neodmyslitelně patří, stal se jejich nedílnou součástí od druhého ročníku festivalu. Jsme nadšeni, že si ho návštěvníci oblíbili a kvalita masek se každým rokem zvyšuje,“ říká organizátor festivalu a kurátor karnevalu Viktor Souček.

Festival Hrady CZ návštěvníkům nabízí několik úrovní ubytování. Za úplatu lze spát zcela bez starostí v tzv. VIP kempu PLUS v ceně s připraveným postaveným stanem, dvěma či čtyřmi pohodlnými karimatkami a spacáky a nadstandardním sociálním zařízením včetně sprch a recepce. Placené VIP kempy na úrovni klasických moderních kempů nabídnou sprchy a splachovacími toalety, non-stop recepci, cateringové služby či dobíjení telefonů. K dispozici budou i úschovny kol a zavazadel, ale i klasické stanové městečko zdarma. Kapacita VIP kempu i VIP kempu PLUS je omezena.

Festival Hrady CZ se letos odehraje na Točníku ve Středočeském kraji (10. – 11. 7.), na Kunětické hoře v Pardubickém kraji (17. – 18. 7.), na Švihově v Plzeňském kraji (24. – 25. 7.), v Hluboké nad Vltavou v Jihočeském kraji (31. 7. – 1. 8.), na Veveří v Jihomoravském kraji (7. – 8. 8.), na Hradci nad Moravicí v Moravskoslezském kraji (14. – 15. 8.), na Bouzově v Olomouckém kraji (21. – 22. 8.) a na Bezdězu v Libereckém kraji (28. – 29. 8.).

Lístky na festival Hrady CZ lze zakoupit přes NFCtron na www.hradycz.cz/vstupenky.

Lístek na pátek lze do 16. dubna zakoupit za nízkou jarní cenu 950 korun, na sobotu 1050 korun, permanentku na oba dny pak za 1800 korun. Na místě bude vstupné stát 1300 korun na pátek, 1400 korun na sobotu a permanentka na oba dny 2300 korun. Připravené jsou slevy pro děti, ZTP/P a seniory. Dvoudenní ubytování ve VIP Hradních kempech na dva dny lze do 16. dubna pořídit za 750 korun na osobu, ve VIP kempech PLUS za 1550 korun, na místě pak za 1000 VIP ve kempu a za 1800 korun ve VIP kempu PLUS. Lístky a ubytování lze nyní také zakoupit společně v balíčku permanentka + VIP kemp za 2450 korun nebo permanentka + VIP kemp PLUS za 3250 korun, na místě pak za 3200 korun s VIP kempem a za 4000 korun s VIP kempem PLUS. V nabídce jsou i permanentky Exkluziv v limitované sérii s merchandise nyní za 4800 korun. Více na www.hradycz.cz

INTERPRETI NA FESTIVALU HRADY CZ: Grey256, Mig 21, Rybičky 48, Rytmus, Trautenberk, Vega Elektra, Brixtn, Daniel Landa, Harlej, Krucipüsk, Lenny, Mirai, Tomáš Klus, Vypsaná fixa, Xindl X

TERMÍNY A MÍSTA:

10. – 11. 7. Točník
11. – 18. 7. Kunětická hora
12. – 25. 7. Švihov
13. 7. – 1. 8. Hluboká nad Vltavou
14. – 8. 8. Veveří
15. – 15. 8. Hradec nad Moravicí
16. – 22. 8. Bouzov
17. – 29. 8. Bezděz

Beats for Love odhaluje další hvězdu – švédská superstar Alesso míří do Ostravy!

Světová jména na jednom místě: Beats for Love 2026 opět přiváží top class line-up

Letos poprvé na festivalu vystoupí švédský producent a DJ Alesso, který patří mezi nejvýraznější jména moderní melodické elektroniky a dlouhodobě formuje podobu světové taneční scény. Během své kariéry si vybudoval nezaměnitelný zvuk postavený na silných emocích, energii a precizní produkci. Alesso má na kontě miliardy streamů a hity jako „Years“, „If I Lose Myself“, Heroes“ nebo „When I’m Gone“. Ty se staly neodmyslitelnou součástí festivalových setů po celém světě a pravidelně bodují v globálních hitparádách. „Je pro nás opravdu ctí přivítat u nás Alessa. Zároveň šlo o další bookingový oříšek, který se nám u tohoto velikána podařilo rozlousknout,“ dodává programový ředitel festivalu Jiří Ramík. „Alesso je známý svými strhujícími live shows, které kombinují emoce s euforickou energií velkých festivalových momentů. A právě tuhle atmosféru si naplno vychutnáme na Love by ČSOB!“ dovysvětlil Kamil Rudolf, ředitel festivalu.

Beats for Love poprvé i v zimě: akce Beats for Love Winter spouští předprodej

Beats for Love otevírá novou zimní kapitolu a představuje svůj vůbec první indoor projekt  – Beats for Love Winter. Největší indoor festival elektronické hudby u nás proběhne během dvou prosincových dnů a nocí na brněnském výstavišti a nabídne více než 30 top-class zahraničních umělců na dvou stagích.

Line-up už nyní láká na velká jména. Vedle oblíbeného umělce Lost Frequencies se nově přidává také DJ duo Sigma, které přinese energickou drum & bass show. Návštěvníci se mohou těšit na pestrý mix elektronických žánrů – od EDM přes house a techno až po drum & bass.

První edice Beats for Love Winter tak slibuje jedinečný zážitek, který přenese atmosféru letního festivalu do zimního prostředí a nabídne fanouškům elektronické hudby intenzivní dvoudenní jízdu. Předprodej vstupenek je již nyní k dispozici prostřednictvím systému LoveID.

Beats for Love Experience: zažijte unikátní shows zdarma díky svému účtu LoveID

Už za necelý měsíc otevře Love production s.r.o. nový kulturní prostor Nová Osmička ve Frýdku-Místku. Bude se jednat o jeden z nejvýraznějších kulturně-společenských projektův České republice. Pod hlavičkou Beats for Love Experience právě do prostor Nové Osmičky přinese velká světová jména elektronické scény.

Prvním oznámeným interpretem je oblíbený drum & bassový projekt Hybrid Minds. Akce proběhne v denním formátu od 15:00 do 22:00 a vstup bude zcela zdarma.

Podmínkou vstupu je registrace v systému LoveID, který funguje jako klíč do světa Beats for Love. Tato letošní technologická novinka představuje digitální identitu každého návštěvníka, která propojuje vstupenky i benefity do jednoho bezpečného uživatelského účtu. Více informací o LoveID najdete na webu www.b4l.cz.

Světová elita na jednom místě: line-up nabídne to nejlepší z elektronické scény

Ačkoliv projekt Beats for Love Universe klade velký důraz na vizuální podobu festivalu a silnou uměleckou stránku doprovodných performancí i instalací, hudební line-up zůstává klíčovým pilířem festivalu. Proto stojí za to připomenout již oznámené headlinery.

Dorazí například maskovaný fenomén Marshmello, světová megastar Calvin Harris, aktuálně nejúspěšnější DJka planety Charlotte de Witte, výjimečný projekt Padre Guilherme nebo energické duo Dimitri Vegas & Like Mike.

Fanoušci drum and bassu se mohou těšit na jména jako Dimension nebo Andromedik, milovníky trance nadchne legenda Paul van Dyk po jehož boku vystoupí i průkopník melbourne bounce Will Sparks. Další výraznou část line-upu pak tvoří osobnosti současné techno scény v čele s Lilly Palmer a řadou dalších velkých jmen.

Nové album BED WARS přináší osm autorských skladeb z pera Mirka Krutiny, tentokrát v angličtině a v produkční spolupráci s Néro Scartch (Jakub Svoboda, MYDY), který se kromě kláves podílel i na bicích v titulní skladbě. Kapela zůstává v osvědčené sestavě Solvína, The Mirek, Naty a Květa a posouvá svůj zvuk napříč žánry. Od alt/indie rocku, přes funky polohy až po psychedelii, například v písni Seventeen Lives v podání Naty. Titulní track Bed Wars doprovází provokativní vizuál od fotografa Romana Black Černého, který podtrhuje celkovou atmosféru desky. ADOVANY si i tentokrát drží svůj typický rukopis postavený na vícehlasých vokálech s kontrapunktem a silných, zapamatovatelných refrénech, které stojí na pevné rytmice Romana Víchy a Solvíny. Nahrávku drží pohromadě výrazná rytmika, která dává celému albu energii i groove.

Titulní skladba Bed Wars otevírá celé album. Doprovází ji vizuálně výrazný artwork, provokativní postelová fotografie od fotografa Romana Black Černého.

Vyvrcholením bude křest alba 15. dubna v pražském klubu Radost FX, který ADOVANY pojímají jako plnohodnotný zážitek, nejen jako klasický koncert. Kapela vystoupí v původní sestavě Solvína, The Mirek, Naty a Květa a celý večer doplní tematická polštářová bitva, podpisovka i welcome drink při vstupu. O atmosféru před i po koncertě se postará legendární DJ FRIKY. „Zažiješ bezprostřední zážitek z něčeho nového a originálního. Něčeho, co právě v tu chvíli vzniká a ty tomu svou podporou pomáháš. Jsi u toho! Společně s kapelou tvoříš živou českou hudební scénu, něco, co se děje v momentu, ne někdy předtím nebo potom, ale TEĎ! Kapela tě nakazí svou dobrou náladou, láskou k muzice, odreaguješ se od všeho. Zatancuješ si, pokud tančíš, vypotíš se a je ti skvěle. Za nás je to zdravý a příjemný zároveň. Žiješ kulturně a sportuješ,“ říká frontman Mirek Krutina. Vstupenky jsou k dispozici v předprodeji na sítích kapely ADOVANY.

BIO KAPELY (www.adovany.cz)

Kapela ADOVANY (altrock, crossover, indiepop)

První místo v anketě Žebřík – OBJEV ROKU 2024

Finále Skutečné ligy a šance SAI

Titul BAND OF THE YEAR (New York)

THE BEST SOUNDTRACK (Milano)

Kapela naživo odehrála na 200 koncertů včetně turné s Chinaski a KOSHEEN.

Vydala 2 desky Talk To Me!, EN (2024); Touha, CZ (2025).
ADOVANY vydali řadu videoklipů včetně mimořádně úspěšných JAKO PĚNA (ORDINARY GUY) a VLTAVA.

ADOVANY jsou pověstní určitou nadsázkou a humorem ve vizuální stránce (sítě, web, billboardy).

Die Toten Hosen patří už více než čtyři dekády k nejvýraznějším kapelám evropské hudební scény. Skupina vznikla v roce 1982 v Düsseldorfu a od samého začátku si budovala pověst energické, nekompromisní kapely s výrazným společenským přesahem. Frontman Campino (Andreas Frege) se tak stal symbolem kapely nejen díky svému charakteristickému hlasu, ale především otevřeným postojům k politickým a sociálním tématům. Die Toten Hosen se ale nikdy neomezovali jen na hudbu. I po letech aktivně bojují za lidská práva a stojí za řadou charitativních projektů.

Diskografie Die Toten Hosen čítá řadu úspěšných alb, která opakovaně dominovala německým hitparádám. Mezi jejich nejzásadnější desky patří „Opium fürs Volk“, „Auswärtsspiel“ nebo „Ballast der Republik“, které jasně poukázaly na jejich schopnost kombinovat punkovou energii s melodickými prvky a opravdu upřímnými texty. Nestárnoucí hity „Tage wie diese“, „Hier kommt Alex“ nebo „Alles aus Liebe“ mají na streamovacích platformách miliony poslechů a staly se hymnami hned několika generací fanoušků. Díky své otevřenosti a upřímnosti zůstávají Die Toten Hosen jednou z nejrespektovanějších kapel nejen v Německu, ale i na mezinárodní hudební scéně.

Za více než čtyři dekády na scéně odehráli Die Toten Hosen tisíce koncertů po celém světě a pravidelně vystupují na největších festivalech. Jejich živá vystoupení jsou proslulá intenzivní atmosférou a bezprostředním kontaktem s publikem. Po více než pěti letech se teď kapela vrací s novou deskou „Trink aus, wir müssen gehen!“ a bonusovým albem „Alles muss raus!“, které vychází již 28. května. Návrat punk rockových ikon na pódia tak doprovází nová kapitola jejich tvorby, kterou budou fanoušci moci zažít v pražském SaSaZu.

Vstupenky za 1100 Kč v prodeji od středy 1. dubna 2026 10:00 v síti GoOut:

GoOut:                               https://goout.net/cs/die-toten-hosen/szdxwhy/

„Od roku 2018 se náš Open Air se stal oblíbenou akcí, kterou navštěvují tisíce fanoušků. Letos kvůli rekonstrukci Karláku zažijeme premiéru na Výstavišti. Jsme moc rádi, že jsme našli více než důstojnou alternativu, která nabízí možnost skloubit světový hudební zážitek s příjemnou atmosférou parku – ať už chcete tancovat, nebo si prostě vzít deku a v klidu poslouchat. Areál opět nabídne spoustu skvělého občerstvení, ale i zábavy. Oslavte s námi jazz v jeho nejsoučasnější podobě, těšíme se na vás!,“ uvádí ředitel festivalu Jan Gregar.

„Jsme velmi rádi, že festival Mladí ladí jazz našel své místo právě na Výstavišti. Dlouhodobě usilujeme o to, aby se tento prostor otevíral všem generacím a nabízel pestrou škálu kulturních zážitků. Jazz navíc neodmyslitelně patří k letním večerům, přináší uvolněnou atmosféru, setkávání i inspiraci. Věříme, že spojení jedinečného prostředí Výstaviště a energie mladé jazzové scény vytvoří návštěvníkům nezapomenutelný zážitek,“ říká Tomáš Hübl, předseda představenstva Výstaviště Praha, a.s. 

Open Air je pro nás oslavou jazzu a jeho přesahů, line-up jsme tedy skládali tak, aby se kapely dobře doplňovaly a představovaly jazz ve všech jeho moderních podobách. Je pro nás důležité, jak spolu ty projekty budou fungovat v jednom dni – Oscar Jerome je pro nás zásadní postavou londýnské scény, která už dlouhodobě reprezentuje novou vlnu jazzu, zároveň jsme k němu hledali další umělce, kteří ho dokážou doplnit i trochu vychýlit – ať už je to zasněnější, intimnější poloha Coca Puma, nebo naopak hodně nekompromisní energie New Car Smell. Důležité pro nás bylo i to, aby do toho vstupovala domácí scéna jako rovnocenná součást, nejen doplněk – třeba Osmosis jsou přesně ten typ kapely, který do toho přináší vlastní, sebevědomý hlas, který reprezentuje aktuální český jazz. Ve výsledku jsme nechtěli jen poskládat line-up, ale vytvořit den, který má dynamiku, kontrasty a funguje jako celek.“ vysvětluje jedna z dramaturgyň letošního Mladí ladí jazz Open Air Veronika Friedlová.

Hlavním zahraničním hostem večera bude britský kytarista, zpěvák a producent Oscar Jerome, výrazná osobnost současné londýnské scény. Ve své hudbě propojuje jazz s funkem, soulem i alternativním rockem a jeho charakteristický kytarový styl čerpá inspiraci od Prince, Jimiho Hendrixe i západoafrické hudby. Na aktuálním albu The Fork pokračuje v osobitém spojování žánrů a introspektivním písničkářství.

Italská producentka a zpěvačka Coca Puma přiveze do Prahy svou snovou kombinaci elektroniky, nu-jazzu a dream popu. Její debutové album Panorama Olivia vznikalo několik let mezi rušným Římem a krajinou v údolí Treja a vytváří atmosférický hudební svět plný jemných vokálů a vrstevnatých zvukových krajin.

Velkou dávku energie nabídne také britské trio New Car Smell, které samo sebe označuje jako „punkovou kapelu převlečenou za dechovku“. Kapela kombinuje rychlost drum and bassu, groove funku i syrovou energii rocku a dokazuje, že nejen dechová sestava dokáže vytvořit intenzivní taneční zvuk.

Domácí scénu zastoupí mimo jiné kvintet Osmosis, jehož hudba stojí na autorských skladbách Františka Kukuly a Robina Galii. Jejich tvorba propojuje jazz s elektronikou, popem i současnou klasickou hudbou a dokáže se během jediné skladby proměnit od jemných jazzových poloh až k rockové psychedelii.

Mladí ladí jazz Open Air je přístupný zdarma a funguje na principu dobrovolného vstupného. Návštěvníci mohou festival podpořit také předem prostřednictvím sítě GoOut.

Letos se navíc program festivalu Mladí ladí jazz přesunul z podzimu do jara a Open Air tak symbolicky uzavírá jeho jarní koncertní sérii, která představuje aktuální podobu evropské jazzové scény a její žánrové přesahy. Open Air se letos zároveň poprvé přesouvá z tradičního Karlova náměstí na pražské Výstaviště, a to kvůli probíhající revitalizaci náměstí.

„Pamatuju si, že jsme natáčeli v září 1968 na Staroměstském náměstí,“ vzpomíná Václav Neckář. Text k písni napsal Ivo Fischer, pod hudbou je podepsán Jan Neckář. Byla to první písnička, kterou pro svého bratra složil. „Měl jsem na starém magneťáku Sonet Duo nahraných několik demo snímků a Ivo si k otextování vybral právě tuhle věc. Já jsem to ani nevěděl, protože jsem v té době byl na vojně a naše divize se právě stěhovala z Milovic do Topolčan,“ dodává Jan Neckář.

Postupem let na písničku i sám Václav Neckář zapomněl. Objevila se až nedávno při natáčení televizního dokumentu. A protože její poselství je opět aktuální, přišel nápad ji „oprášit“ a znovu poslat do světa. Díky unikátní současné technologii se podařilo z původní nahrávky izolovat zpěv Václava Neckáře, který byl následně zasazen do nového hudebního aranžmá, na kterém se podílel Jan Neckář a skupina Bacily. Skladba tak dostala současný zvuk, ale zůstaly v ní emoce, které do ní Václav Neckář v atmosféře roku 1968 vtiskl.

K písničce vznikl také nový videoklip, který režíroval Daniel Hnát, a v němž citlivě propojil archivní černobílé záběry s nově vzniklými barevnými sekvencemi a novým příběhem. „Když jsem přemýšlel o tom, jak příběh obsažený v téhle písni vyprávět dnešnímu divákovi, napadlo mě jít cestou dnešních mladých. Zkusit si představit situaci, kdy je z jejich komfortní zóny vytrhne setkání s minulostí. S takovou, která je pro ně možná stále aktuální,“ popisuje vznik klipu režisér.  Výsledkem je klip, který propojuje generace. „Je zvláštní, jak silně ta píseň zní i dnes. Možná ještě víc než tehdy,“ říká Václav Neckář. Je symbolickým vzkazem „Palachovy generace“. Poukazuje na pocity nejistoty a obavy z budoucnosti, které jsou dnes opět aktuální v souvislosti s politickou situací a konflikty na Ukrajině a v Íránu.

Vydavatelství Supraphon, které Václava Neckáře provází celou jeho kariéru, vydává „Píseň pro mne“ jako singl společně se skladbou „Pomíjivá“, která pochází původně z alba „Mezi svými“ Václava Neckáře. Aktuální verzi nazpíval její autor Jan Neckář, který zároveň upravil i výsledný mix. „Tato hudba měla být původně ústřední melodií k filmu, který se ale nenatočil. Jsem ale moc rád, že si v Pomíjivé se mnou zahrál můj vrstevník, skvělý houslový virtuos Bohuslav Matoušek,“ říká Jan Neckář.

Singl bude dostupný na všech hlavních streamovacích platformách, včetně Spotify, Apple Music, YouTube Music a Deezer, od půlnoci z 31. března na 1. dubna.

Slavnostní premiéra videoklipu k „Písni pro mne“ za účasti Václava Neckáře, Jana Neckáře a jejich hostů se uskuteční 1. dubna od 18:00 v kině MAT na Karlově náměstí v Praze. Videoklip bude zároveň uveden online na YouTube kanálu Supraphonu – přesně v 18:18, tedy ve stejný čas, kdy jej poprvé zhlédnou i diváci na premiéře.

Na vyžádání vám rády poskytneme píseň i videoklip k předstihovému zhlédnutí. Prosíme však o respektování embarga do 1. dubna 18:18. V případě zájmu o účast na slavnostní premiéře prosíme o potvrzení do pondělí 30. března.

Petr H. Batěk přichází s novým autorským albem Cesta ven. Album, jež vznikalo jako hluboká umělecká i lidská výpověď, bylo slavnostně pokřtěno za účasti významných osobností české hudební scény, mezi nimiž nechyběli Václav Neckář, Marcela Březinová a Jiřina Anna Jandová.

Na křest nyní navazuje koncertní projekt s názvem „V zákoutí mojí duše“, který se uskuteční ve středu 15. dubna od 19:00 v prostorách Divadla Františka Troníčka.

Tento večer je koncipován jako komorní hudebně poetické setkání, které propojuje autorskou hudbu s mluveným slovem. Diváci se mohou těšit nejen na skladby z alba Cesta ven, ale i na další tvorbu, která odhaluje vnitřní svět autora – jeho hledání, pochybnosti i naději.

„Cesta ven je pro mě víc než album. Je to určitý druh očisty, sdílení a možná i odpovědi na otázky, které si v životě klademe všichni,“ naznačuje Petr H. Batěk.

Batěk dlouhodobě patří mezi výrazné osobnosti české kulturní scény. Projekt Cesta ven tak představuje další důležitý milník jeho tvorby.

Koncert „V zákoutí mojí duše“ slibuje divákům nejen hudební zážitek, ale i hlubší prožitek – zastavení v čase a možnost nahlédnout do světa, kde se prolíná umění s osobní pravdou.

Alexandra Hejlová

Foto: Petr H. Batěk

Multižánrový koktejl: od rockových ikon po popové hvězdy

Dramaturgie pro rok 2026 sází na pestrost, která uspokojí fanoušky nejrůznějších žánrů i generací. Mezi hlavní lákadla patří rocková nálož v podobě kapel Lucie a Škwor, nebudou ale chybět ani další hvězdná a oblíbená jména jako Panoptiko, Marpo, Martina Pártlová, Walda Gang, Kamil Střihavka, Kollárovci, J. A. Kronek & Alband, Koblížci, Legendy se vrací, Street69, Forrest Jump, Gate Crasher nebo Maxim Turbulenc.

Poprvé dvě stage: zážitek bez přestávek

Historickou novinkou 12. ročníku je zavedení druhé stage, což zajistí plynulý hudební zážitek bez prostojů potřebných pro přestavbu techniky. Jakmile dozní poslední tóny na jedné stagi, okamžitě startuje program na druhé.

Pivo od 25 lokálních mistrů a rodinná atmosféra

Vesuf 2026 si i při svém růstu zachovává pohodový charakter a silné sepětí s tradicí řemeslných minipivovarů. Návštěvníci budou moci ochutnat výběr z produkce přibližně 25 regionálních pivovarů. Pro děti je připraven bohatý doprovodný program a festival i letos v rámci projektu „Vesuf pomáhá“ podpoří děti z dětských domovů.

Vstupenky: Online předprodej na stránkách festivalu: https://www.vesuf.cz/koupit-vstupenku

Základní informace

Akce: multižánrový festival VESUF 2026 (12. ročník)

Datum: 4.–5. července 2026

Místo: Pastýřská louka, Velenov / Kemp Suchý u Boskovic (cca 30 min od Brna)

Lineup: Lucie, Škwor, Panoptiko, Marpo, Martina Pártlová, Walda Gang, Kamil Střihavka, Kollárovci, J. A. Kronek & Alband, Koblížci, Legendy se vrací, Street69, Forrest Jump, Gate Crasher nebo Maxim Turbulenc.

Novinka: Poprvé v historii festivalu 2 stage pro nepřetržitý hudební zážitek

Pivní kultura: Ochutnávka piv od cca 25 regionálních minipivovarů

Vstupenky: https://www.vesuf.cz/koupit-vstupenku

Web: www.vesuf.cz

V samotném srdci Prahy, nedaleko Václavského náměstí, v umělecké kavárně Café Art of Alchemy, se ve středu, 11. března, slavnostně pokřtilo nové album Petra H. Baťka, Cesta ven. Symbolického křtu alba se opět, stejně jako při prvním CD Petra H. Baťka, ujala legenda české populární hudby Václav Neckář spolu se zpěvačkou Marcelou Březinovou, Jiřinou Annou Jandovou, Jiřím Slámou z hudebního vydavatelství AVIK a hudebním producentem Davidem Vostrým..

Václav Neckář nám prozradil, „Petr  je zpěvák, který do každé písně vkládá své srdce. Jeho první album jsem měl tu čest pokřtít a nyní i jeho druhé autorské CD Cesta ven. Přeji mu, aby jeho hudba našla cestu k posluchačům.“

„Každá píseň na tomto albu je malý kus mé životní cesty. Jsem šťastný, že Václav Neckář, který pokřtil i mé první CD, opět přijal pozvání a pokřtil Cestu ven – je to pro mě velká čest.“, svěřil se nám Petr H. Batěk.

Po samotném slavnostním aktu čekalo na Petra H. Baťka ještě jedno milé překvapení. Před začátkem malé afterparty mu byl předán originální dort od Veroniky Procházkové, který byl vytvořen přímo pro tuto příležitost. Na dortu byl navíc jedlý přebal nového alba Cesta ven, což vyvolalo mezi hosty velké nadšení.

Slavnostní křest tak završil nejen uvedení nového autorského CD, ale také přátelská atmosféra a radost ze společného setkání v inspirativním prostředí umělecké kavárny v centru Prahy, majitelky Kataríny Di Angelo.

Alexandra Hejlová

Foto: Jaroslav Hauer

Ve svých třiadvaceti letech patří Daniel Žižka k nejzajímavějším hlasům nastupující generace u nás – magazín Headliner jej zařadil mezi talenty budoucnosti české hudební scény. To, co Daniela odlišuje, však není jen technická jistota, ale především schopnost spojit vyzrálý projev s přirozeným klidem a autenticitou. Právě tento kontrast byl patrný už při prvních poslechových zkouškách. „Když Daniel přišel do studia a zazpíval svou skladbu na první dobrou s absolutní lehkostí, v místnosti zavládlo naprosté ticho. Ne proto, že by byl hlasitý, ale proto, že byl naprosto soustředěný a jistý. Ten výkon byl odzbrojující – technicky přesný, ale zároveň plný emocí,“ říká šéf české delegace ESC Kryštof Šámal. „Bylo jasné, že sledujeme interpreta, který přesně ví, kým chce být.“ Daniel Žižka k tomu dodává: „Eurovize je obrovská platforma a velká show. Já tam ale chci přinést hlavně hudbu a emoci. Nechci soutěžit v hlasitosti. Chci stát pevně za tím, kým jako umělec jsem.“

„Letos jsme se rozhodli provázat vizuální výstupy jednotícím prvkem. Všechny složky od fotografií, grafické identity až po videoklip a staging obsahují leitmotiv, který je určitým symbolem podtrhujícím Danielovu cestu,“ říká vedoucí komunikace české delegace ESC a dramaturg Michal Utíkal.

Jak bude jeho osobitý přístup znít na eurovizním pódiu, ukáže už brzy videoklip k soutěžní skladbě CROSSROADS, který bude mít premiéru 11. března na oficiálním YouTube kanále Eurovision Song Contest.

Myšlenka dokumentu se objevila už za Radimova života, on sám k ní ale přistupoval s typickou zdrženlivostí – cítil se jistější s kytarou v ruce než před kamerou. K filmu se proto tvůrci vrátili až po jeho smrti. Významnou roli v přípravách sehrála jeho manželka Zlata Hladíková, která byla od počátku garantem projektu i jeho přirozeným průvodcem. Její náhlé úmrtí vedlo k proměně původní koncepce filmu a k hledání nové vypravěčské perspektivy.

Na filmu se podílí úzký tvůrčí tým vedený Radimem Hladíkem jr. a Borisem Machytkou. Projekt se aktuálně nachází ve finální fázi příprav na výrobu. Tvůrci mají za sebou předtáčky s vybranými umělci a dokončují rozsáhlé rešerše i systematické procházení archivních a rodinných materiálů, jejichž množství i obsah přinesly řadu překvapení.

Právě práce s archivem otevřela přístup k obrazovým, zvukovým i filmovým materiálům, o jejichž existenci se dosud nevědělo. „Některé nahrávky jsme slyšeli poprvé až teď a sami jsme byli překvapení, že vůbec existují. Díky dokumentu tak mohou poprvé vyjít věci, které zůstávaly desítky let uložené v archivech, včetně unikátního záznamu koncertu skupiny The Matadors z roku 1966,“ říká Radim Hladík jr.

Tvůrci předpokládají dokončení filmu v průběhu roku 2026 tak, aby premiéra mohla proběhnout v prosinci jako ústřední bod připomínek Radima Hladíka.

Na film naváže koncertní turné Má hra: Pocta Radimu Hladíkovi, na němž vystoupí členové poslední sestavy Blue Effect spolu s přáteli a hosty, kteří Radima Hladíka provázeli napříč jeho hudební dráhou. Zazní jak zásadní skladby jeho tvorby, tak i repertoár projektu Nová syntéza v provedení s CBC Big Bandem, připomenuty budou rovněž písně skupiny The Matadors v podání Viktora Sodomy. Součástí prosincových připomínek bude také první knižní monografie věnovaná Radimu Hladíkovi z pera Honzy Vedrala a zveřejnění dosud nevydaných hudebních nahrávek u vydavatelství Supraphon.

Další informace budou zveřejňovány v průběhu roku. Vstupenky na koncertní turné Má hra: Pocta Radimu Hladíkovi, které dorazí do Prahy, Brna, Ostravy, Plzně a Hradce Králové, lze koupit v síti GoOut.

Producentem dokumentu je společnost Blue Tools s.r.o. koproducentem je Česká televize, partneři projektu jsou Supraphon, OSA, OAZA, Kytary.cz, Mat Film. Mediálním partnerem projektu je Rádio Beat.

P/\ST dlouhodobě patří k nejvýraznějším jménům domácí temné elektroniky. Industriální beaty, syrová produkce a texty reflektující společenské napětí i osobní frustrace vytvářejí koncertní atmosféru, která je fyzická i neklidná zároveň. Jejich show je intenzivní zážitek na pomezí klubového koncertu a manifestu.

Hentai Corporation jsou žánrově v tvrdších vodách, ale stejně jako P/\ST platí za synonymum nespoutané energie, crossoveru a pódiové dravosti. Kapela, která si dobře rozumí jak s rock’n‘rollem, tak s nadsázkou, si za roky vybudovala pověst jedné z nejdivočejších live formací u nás. Jejich koncerty jsou živelné, hlučné a bez kompromisů.

Právě propojení P/\ST a Hentai Corporation dostalo konkrétní podobu v aktuální kolaboraci, která ukazuje, že spojení na první pohled dvou různých světů skvěle funguje. Koncert 11. března tak nabídne jedinečnou příležitost slyšet tuto spolupráci přímo na pódiu.

Večer otevře SEBE, projekt Adama Ernesta, který přináší nekompromisní rap bez potřeby se komukoliv zalíbit. Syrové beaty, přímočaré texty a energie, která jde rovnou na solar. SEBE si nebere servítky, pojmenovává věci naplno a na pódiu funguje s intenzitou, která publikum nenechá v klidu.

Ve středu 11. března se tak v Lucerna Music Baru sejde elektronika, rap, metal i aktuální společenská reflexe. Koncert, který ukáže, jak může znít současná česká scéna, když se nebojí – pojmenovávat věci pravými jmény ani bourat žánrové hranice.

FB event: https://www.facebook.com/events/1184535323772287/

Kapela vedená Jožem Rážem, která píše svou historii již neuvěřitelných 58 let, přiveze do Prahy nejen současnou sestavu, ale i bývalé členy skupiny, kteří stáli u nejzásadnějších období její existence. Fanoušci tak zažijí ELÁN tak, jak jej znali před desítkami let – v unikátním spojení generací, energie a hudebních vzpomínek.

„V roce 2026 na pódiu přivítáme naše bývalé členy. Fanoušci dostanou ELÁN tak, jak ho znají a jak ho zažili i před 40 lety. Tímto uzavíráme kruh a od živého vystupování si dáváme přestávku,“ uvádí Jožo Ráž (71).

„Co bude dál, nevíme, ale v nejbližším letech vystupovat nebudeme. Koncerty jsou pro nás velmi náročné a je potřeba si i odpočinout,“ doplňuje Jano Baláž (74).

VIDEO JOŽO RÁŽ (oficiální):

Návrat do Prahy má výjimečný význam

ELÁN se do O2 areny vrací po mimořádně úspěšných koncertech v roce 2024, kdy zde dvakrát po sobě vyprodal halu a následně přidal další koncert. Praha tak dlouhodobě potvrzuje, že patří mezi nejvěrnější zastávky kapely mimo Slovensko.

Koncert 9. června 2026 bude mít mimořádný náboj – půjde o poslední český koncert před plánovanou dlouholetou přestávkou a zároveň o jedinečné setkání fanoušků všech generací. Na akci je k dispozici posledních 5% kapacity O2 areny.

ELÁN & Kamarádi – unikátní sestava

Projekt Elán & Kamarádi není běžným koncertem. Je to hudební návrat ke kořenům, přátelství a písním, které definovaly československou hudební scénu.

„Na pódia jsme se vrátili v roce 2024, výjimečně pouze do Prahy a Bratislavy v rámci oslav mých 70. narozenin. Byly to jednorázové koncerty, žádné turné. Skvěle jsme se sehráli a fungovalo to. Vlak ELÁN se znovu rozjel, a tak jsme potvrdili ještě Košice, Brno a Ostravu. Fanoušci možná nabyli dojmu, že znovu startujeme turné, ale tak to není. V roce 2026 odehrajeme avizované koncerty a dál už nic. V Praze půjde o poslední český koncert před plánovanou dlouholetou přestávkou. Velmi se těším,“ dodává Jožo Ráž.

V O2 areně se spolu s kapelou představí potvrzení hosté – bývalí členové skupiny, kteří byli součástí její ikonické cesty:

Juraj Farkaš (kytara), Zdeno Baláž (bicí), Gabo Szabó (bicí), Viktor Hidvéghy (baskytara), Ďuso Petrus (bicí), Juraj Kuchárek (bicí), Juraj Burian (kytara), Henry Tóth (kytara), Boris Brna (bicí), Fero Turák (klávesy), Marián Svetlík (housle), Juraj Madari (viola), Samuel Šimek (trubka), Martin Haas (trombón)

Poslední koncerty v roce 2026

Elán odehraje své koncerty na ikonických slovenských místech – v amfiteátrech pod širým nebem. Nitra je již vyprodaná, více než polovina kapacity je prodána ve Východné i v Martině a předprodej na Bratislavu právě odstartoval.

Co bude dál? Nic.

Vstupenky jsou v prodeji v sítích Ticketportal.cz, Ticketmaster.cz a na www.elan.sk

Ikonická osobnost Johna Lydona, charisma frontmana, který ještě v Sex Pistols definoval rebelii celé generace, a v podobě PIL zároveň kompaktní kapela, jež přepsala pravidla post-punku. Koncert v SaSaZu slibuje večer, kde se potká historie i současnost – pot, basy, napětí a momenty, které zůstanou pod kůží díky jejich pověstným strhujících koncertů. 

PiL vznikli po rozpadu Sex Pistols v roce 1978 a od začátku šli proti proudu. Místo jednoduchých škatulek nabídli odvážnou fúzi rocku, dubu, tanečních pulsů, experimentu i avant-popu a hlavně postoj, který se nedá ochočit. Výsledkem byla řada úspěchů v britských hitparádách (5 singlů a 5 alb v UK Top 20) a status kapely, která systematicky boří očekávání publika i hudebního průmyslu.

„Nikdy jsme se neomezovali na tento malý vesmír zvaný revoluční punk rock. Je to nádherný svět zvuku a hluku. Kdybych mohl mít vybuchující sopku jako pátého člena kapely, udělal bych to.“, říká o hudebním stylu PIL John Lydon. 

Od plechové krabice po současnost: PiL pořád pálí

Debutové album First Issue (1978) otevřelo novou kapitolu britské alternativní hudby. Následovalo ikonické Metal Box (1979) vydané ve slavné plechové krabici a dodnes považované za jednu z nejzásadnějších post-punkových desek. V 80. letech kapela přitvrdila i experimentovala (např. Flowers of Romance) a zasáhla široké publikum hity jako This Is Not a Love Song či hymnickou Rise.

Po pauze Lydon projekt znovu aktivoval v roce 2009 a PiL od té doby intenzivně koncertují po celém světě. Novodobou éru potvrzují i studiové nahrávky This Is PiL, What The World Needs Now… a zatím poslední End of World: důkaz, že tahle kapela nezměkla, nezpomalila a rozhodně se nehodlá omlouvat.

• Kdo: Public Image Ltd. + John Lydon (Johnny Rotten)
• Kdy: 22. 5. 2026, začátek 20:00, open door: 18:30
• Kde: SaSaZu, Praha

Vstupenky: https://www.ticketlive.cz/cs/event/public-image-ltd-sasazu-praha-22-05-2026

Fb: https://www.facebook.com/PublicImageLtdPraha/

Jiří Žáček získal řadu nakladatelských cen, mezi nimi pět Zlatých stuh za nejlepší dětskou knížku, cenu Zasloužilý umělec (1987), cenu Jána Smreka (2011), medaili za zásluhy (2015) a cenu Františka Hrubína (2021). Je také autorem tisíců aforismů, které jsou svým humorem, ironií, nadsázkou a básnickou fantazií neopakovatelné. Jiří Žáček je především básník, a tak je vnímán i v 21. století, a právě tak ho vnímá i jeden z vystupujících, hudebník Jarek Nohavica, který k této příležitosti složil báseň: … „Já volám radši pojďme plesat, úrodu velikánskou česat, Jirkových básní plný je sad, já volám s úctou ve tváři – děkuju Jirko, sadaři!“, říkáv úryvku Jaromír Nohavica. (celá verze na sociálních sítích Ságl Production).

„Každý člověk si občas rád postěžuje Pánubohu na osud, který nás občas šidí a odpírá nám krásu, inteligenci, bohatství, zážitky, na dobu, kterou si nevybíráme, neboť jednoho by bavilo žít v pravěku, kdežto druhého v daleké budoucnosti, na své bližní, kteří nám občas závidí a pomlouvají nás a občas si na nás vymýšlejí všemožné poťouchlosti a lumpárny, na svět, který nám občas připadá nelidský a občas mu nerozumíme, na náhodu, která nás občas zlomyslně trestá i za to, čeho jsme se nedopustili, ale v koutku duše tušíme, že nic se nemá přehánět, ani stýskání a stěžování, poněvadž osud nás kromě šizení také hýčká a rozmazluje a dopřává nám všemožné radovánky, že o pravěku a daleké budoucnosti je příjemnější snít nad pěknou obrázkovou knížkou nebo v kině na promítání fantasy filmu, že naši bližní nás vedle zlomyslností také zahrnují takovými dávkami přátelství a lásky, že se nám z toho točí hlava, že i ta nevypočitatelná náhoda nás mnohokrát odmění nejen za naše dobré skutky, ale třeba jen za to, že jsme, že svět je nejen světem přírodních krás, obdivuhodných civilizací  a úchvatných lidských výtvorů, ale také světem krásných knížek a laskavých čtenářů, a ty knihy jsou vlastně brány do jiných světů a jiných myslí, umějí nás obohatit o nekonečné zkušenosti lidstva a fantastické zážitky neznámých přátel, a v tom světě je mi dobře, a proto jsem rád, když se mi podaří některou svou knížkou pobavit nebo potěšit své čtenáře, s nimiž se cítím náramně jako ryba ve vodě a pták v povětří, a jestli někoho namíchnu či rozhněvám, říkám si, že každá bouřka pročistí vzduch a lidé jsou po ní veselejší a moudřejší,“ říká k tomu, proč je rád na světě Jiří Žáček.

Koncert k 80. narozeninám Jiřího Žáčka už 10. března!

V úterý 10. března 2026 se v Kongresovém centru Praha sejde řada českých předních interpretů, aby společně popřáli Jiřímu Žáčkovi k jeho osmdesátinám, které oslavil v listopadu. Zazpívají na živo písně ze sbírky Zpověď zhudebněné skladatelem Karlem Maříkem, ale také přednesou jeho texty. Chybět nebude Daniel Hůlka, Jarek Nohavica, Eva Urbanová, Helena Vondráčková, Franta Černý z Čechomoru, Marta Jandová, Ilona Csáková, Bohouš Josef, Olga Lounová a další. Orchestr bude řídit Walter Attanasi. Producentem koncertu je Ságl Production.